鋼琴經典故事(音樂家小故事)

1.音樂家小故事

海頓 HAYDN 約瑟夫.海頓于1732年4月1日出生于奧地利的羅勞村， 海頓的父親是一個馬車制造匠，母親是個廚娘，父母都是音樂愛好者，這使海頓從小有機會受到音樂的熏陶。

他的家境貧苦，為了學習，六歲就離開了父母到維也納。海頓有著超人的音樂才華，八歲那年，被選為當時施臺芳教會的兒童合唱團的團員。

后來長大后，嗓子變聲，被合唱團趕了出來，從此他流落街頭，嘗盡了世間的艱難困苦。幸運的是他被一位歌唱家發(fā)現(xiàn)，并得到了他的救，才勉強活了下來。

這個時期可以說是他一生最為艱苦的時期。雖然生活困窘，但他熱愛音樂的信念從未動搖，他努力學習音樂，最終得到了匈牙利貴族的幫助，成為這位侯爵的宮庭樂師。

此后，海頓生活安定，直到晚年。他的絕大部分作品都是這一時期創(chuàng)作的，由于他性格開朗，生活上又有了保障，在人格上也受到了人們的尊敬，因此他的作品聽起來總有一種寧靜、樂觀的感覺，因此被人們稱作“交響樂之父”。

貝多芬的故事 德國音樂家貝多芬，他1770年出生在德國的波恩，在貝多芬小的時候，他的父親對他的期望非常高，希望自己的兒子成為莫扎特式的音樂神童。在貝多芬才4歲的時候，父親便把一堆的曲譜放在貝多芬面前讓他彈奏，有時候貝多芬把小手都練腫了還是不敢休息。

貝多芬從4歲長到了8歲，經過4年的刻苦練習，他的鋼琴水平有了很大提高，他的酒徒父親也感到滿意，于是便讓他在音樂院舉行了一次獨奏音樂會，這次演出非常成功，父親享受到了兒子成功的喜悅。 17歲的時候，貝多芬來到維也納，他以非常崇敬的心情拜見了莫扎特，莫扎特給了他一個很難的曲子讓他即興演奏，貝多芬的演奏得到了莫扎特的肯定，他說：“你們要注意這個孩子，他將來會驚動全世界的?！?/p>

由于自己的刻苦努力，他終于在維也納藝術舞臺上占有了一席之地，經常以鋼琴家的身份登臺演出，而且演奏的都是自己的作品，得到了人們的肯定。 正當他飛黃騰達的時候，他的耳朵患上疾病，后來徹底聾了，這對于一個音樂家來說，是個殘酷的打擊，然而，這一切并沒有打垮貝多芬，他還是靠頑強的毅力創(chuàng)造了大量優(yōu)秀作品，在他的《命運交響曲》里，我們都能聽到他和命運做斗爭的聲音。

1807年，貝多芬正住在維也納李希諾夫斯基公爵家中。一天，公爵家里來了一大批客人，他們都是當時拿破侖派駐占領維也納的法國軍官。

公爵想請客人們聽音樂，就派人去請貝多芬，但未向貝多芬說明情況。貝多芬不明就里，帶著自己新寫完的《熱情奏鳴曲》興致勃勃地趕來。

進客廳一看，竟是一幫占領軍，貝多芬當即就拒絕了公爵的要求。公爵惱羞成怒，竟然板起面孔對貝多芬下了演奏的命令。

貝多芬為李希諾夫斯基的無恥賣國行徑憤怒到極點，他不顧夜中的滂沱大雨拿起樂譜忿然離去，并把公爵以前送他的一尊胸像摔了個粉碎。第二天，公爵接到了這樣一封信：“公爵！您之所以成為公爵，只是由于偶然的出身。

而我之所以成為貝多芬，則全靠我自己。公爵現(xiàn)在有的是，將來還有的是，而我貝多芬卻永遠只有一個！”。

2.尋鋼琴曲背后的故事~~~~

鋼琴曲《獻給愛麗斯》是貝多芬獻給戀人苔雷澤的生日禮物。

鋼琴曲《致愛麗絲》是德國作曲家貝多芬1810年所作。作者將這首精致的鋼琴小品題獻給女學生特雷澤？馬爾法蒂。

樂曲以回旋曲式寫成。一開始出現(xiàn)的主題純樸親切，刻畫出溫柔美麗、單純活潑的少女形象。

這一主題先后重復三次，中間有兩個對比性的插部。第一插部建立在新的調性上，色調明朗，表現(xiàn)了歡樂的情緒；第二插部在左手固定低音襯托下，色彩暗淡，節(jié)奏性強，音樂顯得嚴肅而堅定。

一連串上行的三連音及隨后流暢活潑的半音階下行音調，又自然地引出了主題的第三次再現(xiàn)。樂曲在歡樂明快的氣氛中結束。

一個冬天的夜晚 ——致愛麗絲 貝多芬的一生是偉大的，也是充滿苦難的。世界不曾給過他什么歡樂，而他卻創(chuàng)造了永久的歡樂獻給了世界。

當人們感到憂傷的時候，貝多芬會悄然來到他們身邊，在琴弦上唱出他那隱忍的心曲，安慰著那些哭泣著的人們。所以，羅曼 . 羅蘭才說，貝多芬是依靠心靈的善良而偉大的英雄。

貝多芬二十幾歲時的一個冬天，一個寒冷的圣誕節(jié)之夜，貧困、孤獨的青年音樂家，一個人徘徊在維也納的街心，仿佛在尋找什么，又似乎是漫無目的，僅僅為了享受一下這圣誕之夜的冷寂的星空…… 空氣中飄過了富人們餐桌上的烤鵝和蘋果的香味，年輕的貝多芬在寒風中高昂著頭顱，火焰般的卷發(fā)在風中飄揚……他的心靈似乎感到了一股沖動…… 突然，他看見一位身體單薄的小女孩，匆匆地從教堂的那邊走過來。她的臉色那么難看，仿佛正因為什么不幸的事兒而感到絕望，她的弱小的身體在寒風中哆嗦…… “小姑娘，什么事使你這么傷心，我能幫助你嗎？” 原來，小女孩叫愛麗絲，她的一位鄰居雷德爾老爹正病得厲害，他身邊一個親人也沒有，唯一的小孫女上個月也得傷寒病死了。

雷德爾老爹哭瞎了眼睛，正躺在床上發(fā)著高燒。他有一個愿望，在這個愿望沒有實現(xiàn)之前，他是不能死去的，否則，他的靈魂就不能升入天堂。

小愛麗絲說，“先生，雷德爾老爹是個善良的人，他愛畫畫，愛聽音樂。每到春天，他就騎著馬到森林里去，秋天帶著一大捆畫回來。

他把賣畫的錢都分給了我們這些窮鄰居，而他自己窮得只剩下一架破鋼琴。他病了，他天天都念叨：‘讓我再看一眼森林和大海吧，讓我到塔希提島，到阿爾卑斯山去看一眼它們吧！……這是我在這個世界上最后的唯一的愿望啊！’”小女孩含著淚水告訴面前的這位先生說：“多好的老人?。】墒菦]有人能幫助他實現(xiàn)這一愿望！” “不，也許有的！” 就在這個寒冷的圣誕之夜，青年音樂家隨著小愛麗絲來到了老畫家的身旁。

他輕輕地打開了老畫家的那架舊鋼琴的琴蓋。他坐在這架舊琴前，心中似有一種神秘的激情涌起……他的手指輕輕的按動了琴鍵…… 是的，他的靈感和激情迸發(fā)出來了，在他接觸琴鍵的的一剎那間，仿佛有一仲無法言說的神秘召引，又若內心深處正在接受神祗的幫助，他彈奏著，彈奏著……那么自如，那么專注…… 這時候，雷德爾老爹停止了咳嗽，好象是一種回光返照似的，他坐了起來，咧開嘴巴，微笑著，頭部也隨著音樂的節(jié)拍搖晃……小愛麗絲更是滿臉驚訝地望著這架破舊的鋼琴，好象在懷疑，這位年輕的先生是不是一位巫師，怎么好象具有魔法一般…… “啊，看到了！我看到了！阿爾卑斯山的雪峰，塔希提島四周的海水，還有海鷗、森林、耀眼的陽光……全看到了！啊，上帝！我的靈魂終于可以升入天堂了…… 雷德爾老爹撲上前，擁抱了正沉醉在琴聲里的音樂家。

“先生，感謝你讓我在圣誕之夜看到了我想看到的一切——我終生熱愛的大自然?！?貝多芬站起身，“不，是你那仁慈的心靈在召引我，在趨動著我，還有您，美麗可愛的，天使一般的愛麗絲！是您把我引到了這架鋼琴前……” “不，是您幫助雷德爾老爹實現(xiàn)了他的美麗愿望?！?/p>

“請允許我把這首曲子獻給您吧——可愛的小愛麗絲?！闭f完，青年音樂家低下頭，輕輕地吻了小愛麗絲，然后猛地轉過身，拉開門，大步走進了夜色中，他的火焰般的卷發(fā)在風中飄揚，雄壯的姿態(tài)活象一只雄獅…… 許多年過去了，貝多芬從沒忘記過這個冬天的夜晚。

他的心靈常被一種難以名狀的感情纏繞著。終于有一天，他憑著準確的記憶，寫出了那首曲子，他的心情才稍微平靜了一些。

他難以忘懷那位善良、美麗的小女孩愛麗絲。他不假思索地把這首鋼琴曲題名為《致愛麗絲》…… 應該說，貝多芬是集西方古典音樂之大成，開浪漫樂派之先河的偉大作曲家，但有些器樂小品同他的那些大手筆相比，又形成了鮮明的對照，同樣給人們留下了深刻的印象。

鋼琴小品《致愛麗絲》就是這方面的典型。貝多芬一生沒有結過婚，但他卻一直在為甜蜜的愛情而不懈地追求著，《致愛麗絲》的創(chuàng)作就包含了這樣一個富于浪漫色彩的故事：當貝多芬年近40歲時，他曾帶過一個名叫特蕾澤的女學生，并對她產生了好感，此時的貝多芬心情非常蕩漾，于是寫下了一首鋼琴小品送給了這位學生，并在樂譜上題上了"獻給特蕾澤"，后來，這份樂譜一直就留在了特蕾澤那里。

貝多芬逝世后，在他的作品目錄中也沒有這個曲目，直到40年以后，德國音樂家諾爾為寫貝多。

3.世界鋼琴王子以及他的故事

《水邊的阿狄麗娜》， 理查德·克萊德曼，著名鋼琴家， 1953年出生于法國巴黎。

5歲開始習琴，6歲時被譽為天才，隨即進入巴黎國立音樂戲劇學院學習。16歲開始演奏自作曲。

1977年，獨奏《水邊的阿狄麗娜》，引起轟動。1990年，以《致艾德琳之詩》獲得世界上惟一的金鋼琴獎。

理查德是目前世界上改編并演奏中國音樂作品最多的外國藝術家，他改編、演奏并出版的樂曲包括《紅太陽》、《一條 大河》、《梁?！芬约啊痘ㄐ摹返鹊?。理查德·克萊德曼浪漫的鋼琴詩人法國鋼琴藝術家理查德·克萊德曼，是一位用琴聲來傳遞浪漫的人。

他彈的鋼琴曲，音色華麗、旋律優(yōu)雅。他演奏的《致艾德琳的詩》、《心曲》、《愛的旋律》、《異國情》、《愛的樂章》等曲子，如同一首首浪漫的鋼琴詩，激發(fā)出人們對生活的愛，喚醒那些沉睡在心中的浪漫情懷。

每當提到這位“世界現(xiàn)代鋼琴王子”，我們心里就會想到“愛”和“浪漫”。這些年來，理查德·克萊德曼以琴鍵間流淌出的愛與浪漫，感動了世界，也與中國結下了情誼。

理查德·克萊德曼這個藍眼睛的鋼琴詩人，還與許多中國朋友結成“異國情”。其中，還有三個小朋友呢，你想知道他們的名字嗎？別急，故事要從頭慢慢說起。

a. 心曲 1953年12月28日，理查德·克萊德曼出生在法國巴黎的一個小鎮(zhèn)上。 早在3歲時，理查德就與音樂結下了不解之緣。

一天，爸爸回家后，拿出一個像文具盒的東西，上面帶著兩排密密的小方孔，把它放在嘴邊，左右移動了幾下，就吹出了動聽的音樂。理查德感覺很好奇，爸爸告訴他說：“這是一種樂器，它叫口琴，你來試試?！?/p>

理查德接過口琴，使勁去吹，聽到了一種難聽的響聲，把自己都嚇了一跳。爸爸笑了：“慢慢地學，你就能吹出好聽的曲子了?！?/p>

果然，在爸爸的指導下，沒用多久，聰明的理查德就學會了吹口琴。 4歲時，理查德又愛上了鋼琴。

理查德的爸爸是一名鋼琴教師，每天都在家里彈鋼琴，這時候，理查德就在一旁靜聽。他非常愛聽爸爸彈的曲子，也愛那架鋼琴。

他心想，鋼琴真是好東西，只要用手在那些黑黑白白的鍵子上按幾下，就能發(fā)出比口琴還要美妙的聲音，我也要試試。 爸爸見理查德對鋼琴有興趣，非常高興，就開始教他學彈琴。

在爸爸的指導下，理查德每天都要練上五六個小時的琴，卻一點兒也不覺得累。因為，鋼琴美妙的聲音讓他陶醉，心里感到說不出的愉快。

理查德非常有音樂天賦，5歲的時候就創(chuàng)作出一支曲子。它是理查德想告訴鋼琴的一個小故事，曲名叫《菲菲圓舞曲》。

菲菲是誰？原來，菲菲是爸爸給理查德取的名字，理查德的家人、朋友們，都喜歡叫他菲菲。 曲子做好了，彈給誰聽呢？不久，家里舉辦了一次小型家庭聚會。

在聚會中，理查德彈起了他創(chuàng)作的《菲菲圓舞曲》。大人們簡直不敢相信，這樣好聽的曲子，竟是只有5歲的理查德創(chuàng)作出來，大家都對理查德豎起了大拇指。

聽了大人們的稱贊，理查德對音樂更加喜愛了。 b. 愛的樂章 在爸爸的精心指導下，理查德的琴藝進步很快，連他自己也覺得有些奇怪。

12歲時，理查德考入了巴黎音樂學院。爸爸為了獎勵理查德，又送給他一個老式的小管風琴。

從此，理查德發(fā)現(xiàn)，除鋼琴之外，還有其他的好樂器。 16歲那年，理查德在學校音樂比賽中獲得了第一名，并以優(yōu)異的成績畢業(yè)。

畢業(yè)后，理查德想要做一點與眾不同的事情，就與其他搞音樂的伙伴一起成立了一支小樂隊。 爸爸非常支持理查德，帶著他們去排練廳練習。

他知道，只有經過不斷地鍛煉，理查德才能在音樂方面有所造就。 經過刻苦的練習，最后，理查德與伙伴們的小樂隊開始正式演出了。

那段日子過得很辛苦，他們要排練，還要演出，掙到了一點錢，又要購買許多樂器，才能繼續(xù)演出。不幸的是，這時，理查德的爸爸突然身患重病，無法在經濟上支持理查德。

為了演出，理查德只好節(jié)衣縮食，經常用三明治來填飽肚子。結果，他在17歲那年得了胃潰瘍，不得不去醫(yī)院進行手術。

通過在小樂隊里的鍛煉，理查德的鋼琴彈得越來越棒，人們都認為他將成為一名前途無量的古典鋼琴曲演奏家，因為他最擅長演奏肖邦、拉貝爾、德彪西等人的作品，如果繼續(xù)努力，必將成為古典音樂界的明日之星。但是，偶然對通俗音樂發(fā)生興趣后，為了讓更多的人了解音樂，理查德不顧周圍人的反對，毅然轉變方向，突破傳統(tǒng)，超越自我，以他高超的鋼琴演奏技巧和深厚的音樂感，把音樂和浪漫帶給了更多的普通人。

成功與機遇總是垂青那些一直都在努力奮斗的人。很快，理查德被法國一個著名的唱片制作商看中，發(fā)行了他的第一張唱片《致艾德琳的詩》（又被稱為《致愛麗絲》）。

這張唱片，剛一上市，就引起了轟動。理查德那特殊的演奏風格與含蓄的個性，打動了許多聽眾。

《致艾德琳的詩》暢銷全世界38個國家，總銷量高達2200萬，連唱片制造商都沒想到它會賣得這樣好。 理查德在轉眼間就成為一位炙手可熱的演奏者，取得了成功。

理查德的爸爸非常高興，可惜，他不久卻因病去世，來不及分享兒子的以后的成功了。在去世前，理查德的爸爸仍舊很自豪，因為他相信，理查德必將取得巨大的音樂成就。

從《致艾德琳的詩》開始。

4.關于鋼琴家的故事有哪些,簡單點,謝謝了

{這是鋼琴家郎朗的故事，希望對你有幫助}

朗朗寫過一本自傳，叫：《千里之行，我的故事》。

講的是他成為鋼琴家的過程。

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這是前邊一部分，在網上搜搜應該能有全文下載。

這是節(jié)選：

湯姆是一只貓，但也是一位鋼琴演奏家。它穿著一身禮服出場，對觀眾鞠躬，然后開始彈琴。它的演奏美妙無比。一只穿著禮服的貓在彈鋼琴！我覺得這有趣極了。剛開始音樂很緩慢。接著，在鋼琴琴身里，我們看到那只小老鼠杰瑞正躺在琴弦和毛氈上打盹。它醒過來，對湯姆招招手。它是在逗弄湯姆，而湯姆下定決心要繼續(xù)彈下去，并不理睬杰瑞。但是杰瑞蹭到了琴鍵下面，讓湯姆大為惱火。音樂開始加速，卡通動作也開始加速。湯姆和杰瑞把彼此氣得發(fā)瘋：湯姆的手指被杰瑞設下的捕鼠器卡住，杰瑞被湯姆一把抓起，扔到琴椅下面。杰瑞爬出來，開始按著一段爵士樂的節(jié)奏敲打琴鍵，而湯姆正在彈奏的卻是古典音樂。貓和老鼠拼死搏斗著，而音樂還在繼續(xù)。音樂和打斗的場面完全合拍。最后，杰瑞勝利了。貓累得精疲力竭，而小小的老鼠這會兒卻穿著禮服謝幕，接受觀眾的掌聲。

后來我才知道，它們兩個彈的那首曲子是弗朗茨·李斯特的《匈牙利狂想曲第2號》。但當時我還是一個兩歲還差兩三個月的小孩子，甚至連什么是作曲家都不明白。我只是喜歡里面的動畫人物，喜歡它們時而配合默契，時而針鋒相對。貓在追老鼠，老鼠在逗弄貓。小腳在琴鍵上上躥下跳。我尤其佩服湯姆的手指。它能把手指伸長，觸摸到鋼琴兩頭的琴鍵。彈奏一個琴鍵意味著引發(fā)一段情節(jié)，彈奏許多琴鍵意味著讓故事順暢地衍生下去。彈得越快，動畫人物彼此就追得越緊，它們的奇遇就越瘋狂，它們的跟頭摔得就越可笑，它們的惡作劇也就越好玩。

彈鋼琴意味著惡作劇。彈鋼琴意味著樂趣。

彈鋼琴可以很可笑，很瘋狂，很緩慢，很快疾。彈鋼琴就像坐旋轉木馬，帶出一連串的音樂。

我想要越彈越快，看我的手指能夠以多快的速度掠過琴鍵。我想要看我能以多快的速度趕上湯姆、抓住杰瑞。我想要跳起來，落下去，然后爬起來，再重頭來過。即便我的雙手疲倦了，即便我的手指發(fā)痛了，我都不在意，因為通過創(chuàng)造音樂，我其實是在編創(chuàng)故事。

父親幾乎每天都用二胡為我伴奏。他欣賞我的淘氣勁兒，他自己有時也是童心未泯。他能讓二胡歌唱，讓二胡笑。在一起，我們講述著我們自編的無言的故事。只有在那樣的時刻，父親和我才能夠表達對彼此的愛意。那種心心相印是深沉的、強有力的，但也是危險的。那種愛混合了無情的、壓倒一切的抱負，它是那么的強烈，本是小孩子的嬉耍于是成為了一種癡迷。

5.有感人故事的鋼琴曲

《夢中的婚禮》 在夢之國的邊境，一堆篝火冉冉升起。

望著遠處高高的城堡，他又回想起過去的一切。

這次回來，他不知道是對是錯，但是，他卻無法不回到夢之國。離開了6年了，是該回來了。

一顆流星劃過了天際，留下了一道眩目的光輝。

他依然記得第一次看到流星時，他的心中忽然有一種很失落的感覺：流星是不幸的，它的愛在天上，但是，從它成為墜落的那一刻起，它就注定了永遠不能擁有它追求的愛。然而，他的老師卻對他說，一個人在最幸福的時候死去，那么，他的靈魂就會成為一顆流星。

他永遠都不能理解這種想法，離開心中的愛，那么幸福還能存在嗎？

一片輕輕的白羽落在他手背，他抬起頭，哦，下雪了！冬天的夢之國就如夢班美麗，但是，也如夢般虛幻。傷心的記憶，又一幕幕的在他腦中重映。

那一年的冬天，也是下著雪。至今，他還是覺得那一年，就像一場夢?？上?，這場夢，他永遠都不會醒。

認識她的時候，他只是一個14歲的少年，在魔法學院里，他第一次見到了她。那一刻，他有一種感覺：他的生活，將會改變。是的，他的生活，的確改變了，他想不到這位讓他以為是上帝遺留在人間的天使的女孩竟是夢之國的公主，他更想不到，他和她竟會成為朋友。

然而，他心里卻十分清楚的知道，他，永遠不可能只當她是朋友。因為，從看到她的那一刻開始，他，就注定了永遠逃不掉愛上她的命運。這也注定了他從此將生活在痛苦中。他知道，即使他是多么的愛她，而她卻永遠不可能愛上一個平凡的人。這使他不敢將這份愛對她說，只能將愛深埋在心底。

但是，有一天，他終于壓抑不住心中澎湃的感情了，他向她表達了他的愛意……

他傷心的離開了夢之國，流浪在外的他，在寒冬中遇到了他現(xiàn)在的老師。他的老師收留了他，并教給了他許多知識，技能。

六年，一轉眼過去了。在這六年中，他一直希望可以忘記她，可是，他非但不能忘了她，隨著時間的推移，他反而發(fā)現(xiàn)自己更愛她了。六年中，他無時無刻不想她，無時無刻不愛她……

告別了老師，他要回夢之國找她。

現(xiàn)在，他終于回到了記憶中。

當太陽從地平線升起，他，在陽光中走向城堡。

城堡中一片喜慶的氣氛，到處都掛滿了彩旗，人們都歡樂的歌唱著。

“今天，難道有什么喜事嗎？”他問一位路人。

“今天，公主將和鄰國的王子舉行婚禮！”一剎那，他聽到了夢破碎的聲音。他呆住了，六年的期盼，在一瞬間，劃過他的臉，墜落在雪中。

一輪明月升上天空。當教堂的鐘聲響起時，他緩緩的朝教堂走去。無論如何，他都要見她一面。

人們早已在王宮到教堂的路上等候著公主的到來。他站在人群中，靜靜的等待著。當公主牽著王子的手，走出王宮時，人群沸騰了。

他注視著公主的臉，這是他最后一次看到她了，從今以后，他將永遠離開夢之國，他要忘掉所有的記憶，忘掉所有的痛，忘掉深深的愛……

當她走過他前面時，他們的眼神碰到了一起。忽然，他撥開阻擋著人群的衛(wèi)兵，沖上前去。

衛(wèi)兵拔出配劍，但是遲了，他已沖到了公主前面，他張開了手臂，那一刻，他看到了公主驚恐的表情。

“別怕，我會保護你的?！彼p輕的說。

他感到后背一陣刺痛，他聽到了利箭穿過身體的聲音。

緩緩的，他倒在她腳下。在剛才，沒有人看到，對面的人群中，一支弓箭對著公主。

……

他睜開眼，她穿著婚紗，含笑看著他。在他們旁邊，天使為他們唱著祝福的歌。“這是夢嗎？”他喃喃的說?！坝袎?，就夠了?！彼站o了她的手。

……

一顆流星劃過城堡的上空，仿如一滴幸福的淚。

6.音樂家的小故事,要短一點

1、亨德爾的故事

1707年，亨德爾在不被人知的情況下游歷威尼斯。到達后不久，他應私人朋友之邀參加一個蒙面舞會。但亨德爾不擅跳舞，便坐下彈鋼琴。正值意大利著名作曲家斯卡拉蒂也在場，當時兩人并不相識，但他聽過亨德爾非凡的演奏。

此時，他忽然聽到美妙的琴聲傳來，斯卡拉蒂一下子驚呆了，他指著戴著假面具坐在鋼琴旁的人大聲喊叫：“啊，魔鬼！魔鬼！那個彈琴的如果不是魔鬼，便一定是亨德爾！”斯卡拉蒂說完就沖過去掀掉彈琴人的面罩，果然是亨德爾。從此兩人成了極好的朋友。

2、斯蒂芬·福斯特的故事

斯蒂芬·福斯特是19世紀美國一位自學成才，具有國際聲譽的音樂家。福斯特的歌曲優(yōu)美抒情，樸素真摯，在藝術上有著一定的成就。其中如《哦，蘇珊娜！》《家園故老》《老黑奴》等，在美國家喻戶曉，而且在我國也廣為流傳。他為后人留下了一筆可觀的藝術財富，可是當他離開人世時，他的全部經濟遺產只有皮夾子里的3角8分錢。

3、貝多芬的故事

貝多芬來到飯館用餐，點菜后，他突然靈感來，順手抓起餐桌上的菜譜，在菜譜背面作起曲來。他完全沉浸在美妙的旋律中?？粗惗喾沂滞度耄瑥娜瞬桓掖驍_，準備等一會兒再給他上菜。約一小時過去，侍者來到貝多芬身邊說：“先生，上菜吧？”

貝多芬如夢初醒，立即找錢結帳。從人哭笑不得，說：“先生，您還沒吃飯呢！”“不，我確實已經吃過了?！必惗喾腋韭牪贿M從人的解釋，他按菜單上的標價付了款，卷起寫滿音符的，沖出飯館。

4、伯牙子期的故事

俞伯牙與鐘子期是一對千古傳誦的至交典范，俞伯牙善于演奏，鐘子期善于欣賞，這就是“知音”一詞的由來。后鐘子期因病亡故，俞伯牙悲痛萬分，認為知音已死，天下再不會有人像鐘子期一樣能體會他演奏的意境，所以，終生不再彈琴了。

5、肖邦的故事

肖邦三歲的時候，一天晚上，家里舉行晚會，別的孩子都在跳舞，只有小肖邦他在看媽媽彈琴時手指的動作。晚會結束了，他就坐在媽媽的鋼琴前彈出一支悠揚的曲子。媽媽聽了很驚訝，第二天就給他請了一位鋼琴老師。

小肖邦學琴很認真，可是，因為年齡小，手也小，影響按鍵。他就在每天晚上睡覺前，把手指頭縫里塞上木塞子，是手指的間隔大一些。經過五年的艱苦練習，肖邦八歲那年，就登上了大舞臺演奏鋼琴了。成千上萬的聽眾，被優(yōu)美的琴聲陶醉了，劇場里不斷響起雷鳴般的掌聲。

肖邦愛彈鋼琴，并且不怕吃苦，刻苦練習，最后成為了世界一流的鋼琴家。

7.關于彈鋼琴de故事

貝多芬的祖父與父親都是宮廷歌手。在大部分時間里，他的父親都喝得大醉，沒有對家庭和氣過一點，甚至連家人們是否有足夠的吃穿都從未過問。起初，善良的祖父還能使這個家庭免受太多的苦；反過來，他最大的孫子的音樂才能也使老人感到莫大的欣慰。但是當小貝多芬只有四歲時，祖父就去世了。貝多芬的父親常把孩子拽到鋼琴鍵盤前，讓他在那里艱苦地練上許多小時，每當彈錯的時候就打他的耳光。鄰居們常常聽見這個小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣著睡去。不久，一個沒什么水平的旅行音樂家法伊弗爾來到這個市鎮(zhèn)，被帶到貝多芬家里。他和老貝多芬常常在外面一個小酒館里喝酒到半夜，然后回家把小路德維希拖下床開始上課，這一課有時要上到天亮才算完。為了使他看上去象一個神童，父親謊報了他的年齡，在他八歲時，把他帶出去當做六歲的孩子開音樂會。但是天下哪有后天培養(yǎng)出來的神童，盡管費了很多事，老貝多芬始終沒有能夠把他的兒子造就成另一個年輕的莫扎特。與莫扎特相比，貝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的練功時間是愉快而安靜的，有著一個慈愛的父親和一個被鐘愛的姐姐；而貝多芬則不然，雖然他的演奏贏得了家鄉(xiāng)人的尊敬，但世界性的旅行演出卻遠未象莫扎特那樣引起世人的驚嘆。

貝多芬不愿做一個客廳里的寵兒，他寧愿在自己的住所，能夠隨己意進進出出、起床、穿衣和吃東西。他喜歡按照自己的興趣為房間里的瑣事瞎忙。有一次，為了空氣流通和看清窗外的景物，他竟特意把窗戶砍掉一塊。他總是同房東們發(fā)生糾葛，總是不斷地搬家。每當他處于創(chuàng)作高潮時，他總是把一盆又一盆的水潑到自己頭上來使它冷卻，直到水浸透到樓下的房間——我們可以想象那房東和其他房客的情緒會怎樣！有時他搬家搬得是這樣的頻繁，以致他甚至不愿操心把鋼琴的腿支上，干脆就坐在地板上彈奏它。由于他每次租新房時必須簽署一張租契，指明租期，他就往往同時為四個公寓付房租。這大概就是為什么他雖然掙了不少錢，可總是沒有多少積蓄的原因吧！

當他真切地感覺到自己的耳朵越來越聾時，他幾乎絕望了。人生似乎不值得活下去了：對一個音樂家來說，還有比聽不見他喜歡聽而且靠它生活的甜美聲音更不幸的事情嗎！起初，只有威格勒醫(yī)生和斯蒂芬.馮.勃羅伊寧等幾個老朋友知道他的不幸。他放棄到各王宮去聽他如此喜愛的歡快的音樂會，他怕人們注意到他的耳聾，以為一個聽不見聲音的音樂家是寫不出好作品來的。不！他想起他想寫的一切音樂，“我要扼住命運的喉嚨！”也許對他來說，在耳聾的時候創(chuàng)作音樂并沒有別的音樂家那么難。在他看來，音樂不僅是用迷人的聲音安排各種主題或音型，它也是表現(xiàn)最深刻的思想的一種語言。

8.貝多芬的學鋼琴的小故事告我2個

第一章：早熟的天才，艱苦的童年 路德維希.凡.貝多芬，1770年12月16日誕生于萊茵河畔的小城市波恩。

貝多芬的父親是當?shù)爻姲嗟哪懈咭?，是一個經常醇酒的蠢漢。他的母親是女仆，這是個清貧的家庭。

貝多芬是一個典型的神童音樂家。由于他在音樂上的早慧，十二歲時就被人拿來同名垂青史的音樂神童莫扎特相提并論。

他愚蠢的父親急切地想利用這一點來賺取名利，逼迫小貝多芬整天練琴和演出，稍不如意就毒打他。在貝多芬的記憶中，他根本就沒有享受過父愛。

上天又偏偏賜給貝多芬一副粗陋的外表，外加身材矮小粗壯-即使成年后也不過1.58米，他的外貌使他從小就遭人譏笑，成年后也難于幸免。 清貧的家庭，粗暴愚蠢的父親，不惹人喜歡的外貌，所有這些構成了貝多芬不愉快的童年，形成了他以后的反叛性格和強勢作風，也造成了他成年后粗俗的言談舉止。

貝多芬被許多同時代的人描述成“粗魯、固執(zhí)、脾氣暴躁，只要心情稍有不好，就隨時隨地亂吐痰。” 大約在十二歲左右，小貝多芬在波恩遇見了一位相當好的導師-尼弗。

正是尼弗擴大了貝多芬的藝術視野，使他在不幸的童年中沒有厭惡音樂，并奠定了他的最初的音樂風格，使他十三歲就成為管風琴師，并創(chuàng)作了三首奏鳴曲。 1787年，貝多芬動身去當時的音樂之都維也納，并拜見了莫扎特。

當時十七歲的貝多芬默默無聞，而莫扎特早已名滿歐洲?？赡茇惗喾业南嗝蔡话懔?，連莫扎特也看走了眼，對這個年經人并沒有太大的興趣。

他給了一段音樂讓他用鋼琴即興發(fā)揮，自己卻到隔壁屋子和別人聊天。然而鄰屋充滿靈感和氣勢的音樂使得莫扎特不由自主地又跑回鋼琴旁-作為偉大的音樂家，莫扎特對于音樂的感悟力是非凡的。

他從這個年經人的琴聲中聽到了無窮的創(chuàng)造力和靈感，因此一俟演奏完畢，莫扎特便對屋內的人說：“注意這個年經人。

有朝一日，他會震驚世界！” 接著似乎該是一段“千里馬遇伯樂”的傳世美談，然而卻什么都沒有發(fā)生，因為隨后傳來了貝多芬的母親辭世的噩耗。這使兩位音樂史上最偉大的音樂家令人遺憾地分手，從此再未謀面。

四年后，一代音樂大師莫扎特以35歲的年齡英年早逝，而此時二十一歲的貝多芬尚在波恩肩負著家庭的重擔。 在貝多芬不幸的童年中，母愛可能是他唯一的美好記憶，十七歲喪母對貝多芬的打擊非同一般。

與此同時，他還要擔起這個無人照管的家庭--兩個未成年的弟弟和一個不爭氣的父親。 在艱辛的日子里，只有在與布朗寧一家的交往中，貝多芬才得到一點安慰和支持。

伊麗奧諾.布朗寧是他的學生，比他小兩歲，貝多芬對她懷有溫柔的感情。當她后來與一位善良的醫(yī)生結婚后，貝多芬就將這種感情轉為永恒的友誼并保持終生。

貝多芬也從鄉(xiāng)野景色中找到了安慰--波恩那鮮花滿枝，綠樹成蔭的小徑，經及壯麗浩瀚的萊茵河，以寬廣的胸懷接納了這個日漸憂郁的年輕音樂家。貝多芬終生對大自然充滿熱愛的情感，他音樂中寬廣的意境和淳樸的旋律直接發(fā)源于此。

第二章：定居維也納，醞釀新世紀的音樂 1792年貝多芬被帝侯親王派到維也納繼續(xù)深造，此后就在那里永久定居下來。 作為卓越的鋼琴家，貝多芬受到維也納上層社會的熱情歡迎，同時他在維也納拜師學藝，其中有著名作曲家海頓。

海頓盡管喜歡貝多芬的才能，但心中并不十分喜歡他的性格，因為年輕的貝多芬有太多的熱情和怪異的念頭了。同時，貝多芬也并不喜歡海頓。

這也難怪，全身都是叛逆的貝多芬，怎么能和幽默輕松的“海頓爸爸”談到一起來呢？ 貝多芬1802年以前的創(chuàng)作，被音樂史上稱為貝多芬的第一期風格。這些作品大都是些小型曲目，著名的只有鋼琴奏鳴曲《悲愴》，《月光》，小提琴奏鳴曲《克羅采》和《第三鋼琴協(xié)奏曲》。

此時的貝多芬處于創(chuàng)作的準備階段-為了密切地觀察生活中的偉大變革，為了總結18世紀的音樂成果并運用它來反映急劇變化的現(xiàn)實，為了選擇適合于他的個性的新的創(chuàng)作手法，所有這些都需要花費時間和精力去進行緊張的探索。這個時期仿佛是“十年面壁”，是貝多芬音樂創(chuàng)作的醞釀期。

這種醞釀有外在的條件-1789年爆發(fā)了震驚世界的法國大革命。當時的波恩大學是各種進步思想的搖籃，貝多芬經常在波恩大學旁聽，并如饑似渴地學習人類自古以來偉大的精神成果：從歷史文獻到哲學，從荷馬、莎士比亞到席勒、歌德。

在學習的歲月和革命的年代中，貝多芬奠定了他人文主義世界觀的基礎--深信人類平等，追求正義和個性自由。 法國大革命催生了眾多的歷史巨人，貝多芬就是其中的卓越代表。

法國大革命就象一條巨大的山脈，將貝多芬和另兩位古典音樂大師海頓、莫扎特分隔開來。正是由于繼承了前輩深厚的傳統(tǒng)，同時又得到了自由氣息的滋養(yǎng)，貝多芬得以創(chuàng)造出音樂史上又一風光無限的高峰。

第三章：直面命運的挑戰(zhàn) 就在貝多芬一心準備投身音樂大干一場時，命運向他露出了猙獰的面孔。從1796年開始，貝多芬就發(fā)現(xiàn)自己的聽力急劇下降，對于一位風華正茂，躊躇滿志的鋼琴家和音樂家來說，聽力的衰退不啻于世界末日。

但貝多芬進行了頑強的抗爭，并說出了那句傳送千古的名言：“我要扼住命運的咽喉，它決不能使我屈服?！?當。