練好鋼琴好方法(鋼琴怎么練才會越練越好又快)
1.鋼琴怎么練才會越練越好又快
方法：
一、高抬指
1、練習高抬指，就是在彈奏時盡量抬高手指的一種大幅度的關節(jié)運動。高抬指訓練作為一種最基礎的彈奏技巧，歷來被鋼琴師視為重中之重。如同武術高手一定要扎實的馬步功底一樣，一個職業(yè)琴手一定要有扎實的高抬指工夫，很多復雜的彈奏技巧均是建立在高抬指的基礎之上的。
2、高抬指的彈奏方法要求首先在琴鍵上擺好手型，做好擊鍵前的準備動作。然后由指根部位高高地舉起手指，手指的第一關節(jié)適度彎曲，以手指自身的力量向下?lián)翩I。這樣便完成了一次完整的高抬指的彈奏。高抬、下鍵、指力、強度、力度控制以及時間分配，是掌握高抬指彈奏技巧的幾個關鍵，吃透了這些，則可謂得其要領，也就是等于掌握了高抬指。
二、讀譜能力
1、在開始練習時就首先要讀譜，用正確的方法讀譜來提高視奏能力，我們在對五線譜不熟悉時，常把那幾個音記在腦里，低頭演奏不看譜，害怕彈錯，如長期這樣，眼睛就不能離開鍵盤，不但不會邊看譜邊彈，連最基本的識譜能力都沒有。因此，就會覺得枯燥、吃力。
2、在練習過程中我們要學會看譜彈奏，養(yǎng)成看譜的習慣，而在彈奏中要看清譜號、調號、拍號，要記住指法，有關術語、音符、時值、表情記號等，養(yǎng)成邊看邊彈奏的好習慣。等到練習熟練、識譜能力、視奏能力都提高后才可以考慮背譜。
三、手指練習
1、練習手指是鋼琴演奏基本功的重要內容，練習基本功是彈奏鋼琴的基礎。十個手指的彈奏、力度、和各種的觸鍵方式都是直接影響到鋼琴演奏的重要環(huán)節(jié)，而對于手指的練習是為了更加獨立、平穩(wěn)、靈活、清楚自主的彈奏。
2、比如《哈農鋼琴練指法》它的每條練習都針對左右手不同的手指運動，獨立、主動性更強，左右手都能夠均衡的得到練習，使手指得到更好的鍛煉，還有，什密特《鋼琴手指練習》也是為手指練習所作，此外還有很多，但總的說來并不是你彈了多少，而是你是怎樣去彈的，手指練習不像樂曲有好聽的音樂來刺激你的聽覺。
3、手指練習通常都比較枯燥無味，如不用心去彈，去體會，那手指的動作就會形成一種很機械的運動，這樣是得不到任何效果的，因此，在做手指練習時思想要集中，要認真，要注意手指的變化，要保持手型的正確抬指，迅速下鍵有力，而下鍵后又馬上將這一力量轉移到下一手指上，同時還要注意節(jié)奏的變化練習，以及其他的變化練習來強化手指的練習。
四、音階強化
1、在鋼琴演奏技術中，音階也是一種基礎，音階的內容包括：大調，小調。而大，小調又分為自然大調，自然小調，和聲，旋律小調，五聲音階，半音階等，它的練習又可分為：同向、反向，從一個八度到四個八度，可于不同的節(jié)奏變化來練習，在練習中要注意手指下鍵后起鍵要快，每個手指要做好準備，集中力量，音階講求的是快速又均勻。
2、除了手指要放松以外，更重要的是穿、跨指的準備。穿、跨指要求快，手指提前到位來做好準備。用手腕配合。穿、跨指后手指要馬上返回，做好下一個準備的工作，而琶音的練習和音階是同樣重要的，琶音練習手的伸縮幅度比音階大，它一般的包括大、小三和弦，屬七和弦和其它三和弦，七和弦等轉位的練習。
3、琶音又分為短琶音和長琶音，練習琶音要注意手指力量的轉移，手腕的動作，而穿、跨指仍然的一個重點，在彈奏琶音時手臂不能來幫忙，跨度大的地方不能彈成斷奏，要連貫，當剛開始練習琶音時可用短琶音來幫助練習。
五、學會和弦基本功
1、和弦包括三和弦、七和弦，屬七和弦等，和弦的練習有原位，轉位的練習，有整和弦也有分解和弦，一般先彈奏三和弦，首先要坐正，身體要放松，手臂、肩都要放松，要注意力量的轉移，要腳踏實地的來支撐你的整個身體，彈奏時身體要向前稍稍傾斜
2、當手指在鍵盤上找好音后，要迅速的把力量從肩到大臂、小臂，再到手腕到手指最后力量都落在指尖上把力量送出去，聲音要結實，不能虛、飄，在彈奏和弦時送力量出去這個過程要快、準，彈下去時指尖要站立好，而其他部位要放松。
2.如何練好鋼琴基本功
練鋼琴提升基本功的方法：
一、練習高抬指。高抬指的要領有三：
1）在保持放松手型的前提下，由指根部位（掌關節(jié)）把手指高高抬起，自然重力下鍵，一關節(jié)要站穩(wěn)，有助于把手指韌帶拉開。
2）下鍵快而有力。這里強調用力是一剎那的。一定要用手指自身的力量向下?lián)翩I，千萬不能靠手腕的力量。
3）用完力以后立即放松，用力和放松幾乎在同時，沒有放松就不要抬下一個手指。高抬、下鍵、指力、強度、力度控制以及時間分配，是掌握高抬指彈奏技巧的幾個關鍵。
二、真正懂得練習音階、琶音、和弦（三者是音樂的重要語匯）的重要和益處。
1、音階的內容包括：大調，小調。而大，小調又分為自然大調，自然小調，和聲，旋律小調，五聲音階，半音階等。
2、它的練習又可分為：同向、反向，從一個八度到四個八度，可于不同的節(jié)奏變化來練習，在練習中要注意手指下鍵后起鍵要快，每個手指要做好準備，集中力量，快速又均勻。
除了手腕要放松以外，更重要的是穿、跨指的準備。穿、跨指要求快，手指提前到位來做好準備。用手腕配合。穿、跨指后手指要馬上返回，做好下一個準備的工作，而琶音的練習和音階是同樣重要的。
三、正確的讀譜同樣是基本功之一。樂曲是作曲家內心的感情的表現(xiàn)，也是為了讓演奏者能了解作曲家的創(chuàng)造意圖，因而在開始練習時就首先要讀譜，用正確的方法讀譜來提高視奏能力。
3.如何快速練好鋼琴
首先，學五線譜 然后練習 習慣一： 練琴前做些手指拉伸的動作。
動作以手指韌帶的拉伸為主，不要太用力。目的類似于跑步、游泳前的準備運動，能使你更快地進入彈琴狀態(tài)。
冬天的話可以先抱會兒熱水袋暖暖手。習慣二： 堅持每天彈一段哈農（基本練習）。
只要你開始彈哈農了，就堅持每天彈一段。這樣，即使每天沒太多時間碰琴，也能使你的水平不至于退得太厲害。
對初學者來說，每天彈哈農更能保持穩(wěn)定的進步。習慣三： 尤慢至快。
慢練的好處實在太多，我就不說了。總之，慢練就是王道。
習慣四： 第一遍彈就重視譜子上的每一個符號。 許多人第一遍彈都會忽略譜上的表情記號，然后在彈熟后改，其實在第一遍彈時就注意表情符號更能加深對曲子的理解。
習慣五： 彈琴時備一支鉛筆。 很多時候譜子上并沒有詳細的指法、強弱指示，這時候，就需要用筆來把我們自己認為合適的指法、強弱等記號標上去。
記住要用鉛筆，不然寫錯很難改哦，習慣六： 沒彈熟一首曲子前少聽錄音。 錄音只不過是一個參考，沒彈熟就聽錄音往往會導致我們去模仿錄音，從而盲目追求速度，并失去自己對曲子的理解。
習慣七： 學會分段練習，單獨揪錯。 不要每次都從頭練到底，第一遍彈一首曲子是先把它分段，熟悉一段以后再練下一段。
一旦發(fā)現(xiàn)哪里有錯誤，要單獨把錯誤的地方挑出來改正。分段練習也更有利于曲子的整體把握。
習慣八： 盡量保持良好的手型。 不論彈什么曲子，不論用什么速度彈，盡量保持良好的手型。
也許有人會說：速度上去了，手型就沒法保證了。其實不然，能在高速彈奏中保持良好的手型也是檢驗基本功是否扎實的標準之一。
PS：在你沒有達到大師級水平前，不要問為什么錄象里鋼琴家的手型、觸鍵并不符合要求。習慣九： 彈與自己水平相近的曲子。
很多人喜歡彈超出自己水平很多的曲子，這樣做其實是有害而無益的。曲子超出自己水平很多，你就很難保證自己技術處理上的準確性，甚至會有大量的錯音。
而且以后即使有水平彈奏這曲子了，也很難改回來。習慣十： 學會背譜。
視譜固然很重要，但很多好老師都會要求學生有目的的背譜。這并不僅僅是在鍛煉你背譜的能力，而是要你有更多的保留曲目。
這樣既能提升對曲子的理解，也可以偶爾在人前“秀”一下。習慣十一： 明確每天練琴的目標，不要同時練很多曲子。
和學習工作一樣，練琴也需要有目標。比如確定今天要練熟曲子的某一段，或者要把某首曲子背出來等等。
不要盲目地同時練很多曲子，囫圇吞棗式的練習會使你感到進展緩慢。相比之下集中突擊一到兩首曲子效果會好很多。
習慣十二： 嚴謹至上，切忌得過且過。 彈琴不嚴謹可以說是業(yè)余彈琴者的通病。
彈琴過程中難免會有各種各樣的難點，這時千萬不能有得過且過的心理，每啃下來一個難點，水平就上個臺階。習慣十三： 經(jīng)常使用節(jié)拍器。
雖然曲子的節(jié)奏是活的，但在曲子的框架沒成型之前，多用節(jié)拍器。節(jié)拍器控制節(jié)奏只是它最基本的功能。
在彈奏練習曲時，可以靠節(jié)拍器實現(xiàn)逐漸提速。習慣十四： 經(jīng)常返工以前彈過的曲子。
所謂“溫顧而知新”，我已經(jīng)彈過的曲子并不代表我已經(jīng)真正掌握它。許多樂曲理解、技術處理上的要點第一次彈完曲子時并不一定會理解，都需要在水平更進一步后，靠返工來鞏固、認識。
習慣十五： 避免超負荷的練習。 前幾天就看到一個“彈琴彈到手疼”的帖子，或許是練習方法上的問題，但超符合練習也會導致手疼。
雖然苦練、多練的確有利于技術的進步，不過也要有個度，彈的過多也會傷手，反而不利于進步。習慣十六： 學會保護雙手。
很多男同胞都喜歡打籃球、攀巖等等戶外體育運動，其實這是很容易傷到手的。輕則韌帶拉傷，重則骨折，這對我們彈琴者來說是致命傷.許多女孩子都喜歡留長指甲，這也是彈琴的大忌。
最后總結一些關鍵字做為中心：嚴謹、扎實、堅持、合理、適度、動腦。還有，補充一點，練琴是盡量不要用踏板，用踏板容易影響正常的技術訓練，所以踏板要在曲子練好之后再加，最后是堅持，祝你成功。
4.練好鋼琴的方法有哪些
樓主
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【嶄新】鋼琴學習388問精髓.學琴必讀！這是王焱鋼琴論壇的版主前輩風輕云淡在2007-4-24 16:19:00編輯轉貼的一份重要的學習資料，我覺得極棒，但是很多家長沒有時間仔細看。于是我們將它將原書的編號附上，在原有的126問基礎上大幅度又添置了156問，從而形成了嶄新強大的完整、系統(tǒng)的核心282問，并將其重新排版，整理目錄索引鏈接。
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希望通過我們的共同努力，能讓鋼琴教育市場日益規(guī)范嚴謹起來，也希望蒞臨本論壇的青年教師同行或未來的鋼琴老師能通過這里的交流將我們音樂普及和鋼琴教育普及視為一生的己任，努力耕耘。
記得潘石屹的一段話：“每當我試圖描述一個潛心工作的人時，我腦海就會浮現(xiàn)出他專心致志、寧靜而有力的姿態(tài)。我覺得這是人類最美好的姿態(tài)之一，他就像在祈禱，表現(xiàn)出一種強大的精神力量，因此我非常愿意加入到我的工作中來，以工作來祈禱獲得更好的工作?！?
這個珍貴的帖子由我們王焱鋼琴論壇的同事們共同努力，將這本目前最全面、最實用的鋼琴學習指南精心的圈點分析，繼而逐個將這十一萬六千六百一十一文字歷時57個小時用手指慢慢編織到屏幕，又用我們虔誠祈禱的力量，細致將它們分類編輯并鏈接。
王焱鋼琴論壇的工作人員每日都以這樣的姿態(tài)在祈禱-----
祈望我們的祈禱能帶給您和孩子帶來庇佑和幸福，和一個微笑。
如果您覺得此帖好，請隨貼留言，我們深感謝意。
[此貼子已經(jīng)被作者于2008-9-26 1:45:02編輯過]
不以進度論成敗，不以高低論英雄。
鋼琴學習精髓在于：孩子應該在專業(yè)嚴謹?shù)挠柧毢驼{整中，學會抱有感恩的心和品位幸福的能力。在戰(zhàn)勝困難中學會堅忍和勇敢。在細致讀譜中體會寬容淡定。一個成功而無法感到滿足和幸福的人，一個獲勝卻無視感恩的人，不是我們所需要的。
5.練鋼琴有什么更好的辦法嗎
因為你本質得問題是因為你彈琴不投入。。。。
彈琴到底是為了啥？你現(xiàn)在明白嗎？
彈琴是為了陶冶情操，提高自身修養(yǎng)，提高音樂欣賞能力
彈琴識譜彈譜子，但是你沒有用上你得情感，所以才導致你總是聽聽頓頓
我得方法是，容易停下來得地方單獨彈，分手彈在合起來彈，談到不停頓。
不要大面積得去彈，基本上沒效率。哪怕是練習曲，也有自己的感情色彩風格。從肖邦開始，就已經(jīng)提倡給練習曲提高感情內涵了。所以彈得時候也要用心。
用歌唱得感覺，心理唱著去彈 你的進步會很大，不要機械的，大腦一片空白的去彈，那是應付，一點成效都沒有，還不如不彈
一天2個小時琴不算多，你可以嘗試下用心去彈，去感受音樂的美，幾個小時都是一晃就過去的。如果機械得僅僅把譜子彈下來，誰都會難受，聽的人也不好受。
6.練好鋼琴的最好方法是什么呀
手+耳朵+腦+心
手上的功夫，是完成曲子的基本，十個手指是不是聽你的話，決定了你的曲子難度。。。
耳朵，雖然每個人都有，但并不是每個人都發(fā)揮了作用。琴者的耳朵，不僅僅聽辯世上的聲音，更需要敏銳的聽自己彈奏的聲音和感情，耳朵也是手指的掌控者，聲音的點滴都將直接反映出手的程度。
腦，凡是做事情，都要動腦子。音樂是個直觀的產(chǎn)品，完成得如何，讓別人一目了然。因此，每一個曲折、每一點滴感情都是需要動腦子思考的。
心，有心才有愛，有心才有理解。無心的聲音，那只是噪音；有心的聲音，才是音樂……
無論干什么，都需要持之以恒，期待你的明天因為你的努力奮斗而五彩繽紛！
7.學習鋼琴有哪些好的方法,技巧
最開始先是簡單的音階練習，也就是單手單音練習，一只手按，但是切記不要只用一根手指頭，養(yǎng)成習慣的話對以后的演奏有影響，簡單的單音練習主要是熟悉鋼琴八十八個鍵的位置，然后找簡單的曲子開始彈奏，例如《小星星》《生氣快樂》《雪絨花》之類比較簡單，節(jié)奏較慢的曲子，等到能夠不用看譜，獨自演奏十首曲子以上，開始練習左手，也就是雙手聯(lián)談，這對于鋼琴愛好者是一道坎，主要問題在左手右手不能很連貫的配合，協(xié)調性不好，這時是你們最容易泄氣的時候，慢慢來，左手一般是低音、根音之類的，所以一定要找準相應右手按的音，熟記下來，慢慢掌握。
8.有什么辦法才能練好鋼琴了..
良好的練琴方法， 是打開進步大門的“金鑰匙”。在教學中，我深刻地體會到練琴的“十六字訣”（分合分合，零整零整，慢快慢快，看背看背），可以起到事半功倍的成效。
“分合分合”：就是在彈奏新樂曲時，一般要先單手---后雙手---再單手---再雙手這樣的反復多次的練習。
分手練習能集中地體會彈奏方法是否正確，也容易注意到樂曲的各個方面。在分手練習準確、熟練的基礎上，雙手彈奏時，運用正確的彈奏方法，盡量把音樂處理得比較完整。對于初學者，要注意左右手的力度層次，一般情況下要突出主旋律。單、雙手練習之后，再分手彈奏也很重要，因為通過一段時間的雙手練習，對于彈奏方法和樂曲的處理，肯定不會表現(xiàn)全面，所以再次單手練習時，還需要集中注意力，爭取更加準確、細致地表現(xiàn)樂曲。對于復調音樂作品，僅僅分手練習還不夠，還要進行分聲部練習。
“零整零整”：就是在練琴時，從部分---整體---再部分---再整體地反復多次練習?！傲恪庇袃蓚€含義：首先開始練習時，要把樂曲劃分為段落，練熟一段才能練下一段，直到練完全曲為止，千萬不能從頭到尾總是一遍一遍地彈，表面上節(jié)省了時間，其實到頭來是一無所獲
再有，就是要針對自己最薄弱的地方有目的地加強訓練。之后，再完整地彈奏樂曲。如再發(fā)現(xiàn)不足還要集中進行訓練，這樣反復數(shù)次，難點克服了，就意味著你有了長足的進步。
“慢快慢快”：就是在練習時，按照慢速---快速---再慢速---再快速這一規(guī)律進行反復練習
慢練既可以糾正技術上的不足，還可以注意到樂譜上的音符、對位、指法、表情記號等。一味地快速練習，會使手變得很僵硬。在彈奏是極容易造成吃音、虛音的毛病。所以，一定要先慢練，等到彈熟后再快速彈奏，之后還要進行更高層次的慢練，之后的慢是為了更好地快。所以你要記?。翰粫毲倬筒粫椙?！
“看背看背”：就是在彈奏樂曲時，通過看譜---背譜---再看譜---再背譜這樣反復練習，達到完美表現(xiàn)音樂的目的。
看譜演奏能更容易注意樂曲的各個方面，在把樂曲彈奏熟練的基礎上，為了達到表現(xiàn)音樂的更高境界，還需要背譜演奏。一味地看譜，不容易做到音樂的融會貫通；一味地背譜，隨著時間的推移，更不容易把音樂表現(xiàn)完美。要反復多次地看譜練習和背譜練習，做到技巧上的準確無誤和更好地再現(xiàn)作曲家真實的藝術風格。
堅持按照“十六字訣”這種科學的方法練琴，持之以恒，讓它成為你良好的練琴習慣，一定會終身受益的。
spkv
9.快速學好鋼琴有什么方法呢
找個好老師是很重要的?。?！ 因為不是很專業(yè)的老師，會給你誤導！ 現(xiàn)在外面很多鋼琴老師，自己彈的都不好！，對于一些很重要的理論都不知道。
有一位評委說，有的時候鋼琴比賽他都不知道怎么評？為什么？因為他知道選手是很有天分的。很明顯，他彈的不好不是本身的原因，是老師給了錯誤的理論！可憐阿~~~~ 不過要學好鋼琴，努力是很重要的。
還有記住一點，練琴更重要的是腦子，而不是手。 把一首曲子，從頭到尾都彈下來了，并不意味你會彈了這首曲子，應該用腦子很仔細地去分析，和感受。
我的老師和我說，有的時候感性的東西要用理性的腦子去分析，光感性是不夠的。 還有腦子里的意識很重要。
很多時候，并不是因為雙手做不到，而是因為大腦根本沒有讓手去做。只要稍有念頭，就可以做好！ 另外：學習鋼琴需要勤奮，需要天資，需要好的老師引導，同樣也需要好的習慣伴隨著你的進步，好習慣會讓你學習效率提高數(shù)倍，也會讓你感覺學琴的輕松，不光學習鋼琴如此，生活學習其它的技能，以及文化課知識的學習都需要一個好的習慣來伴隨你的前進..下面就來說一下學習鋼琴的好習慣。
第一：在練琴之前要把手洗干凈，因為手上會有汗液和一些臟，讓手指的拉伸不能達到很好的效果。同時也把鋼琴的鍵盤擦干凈，愛惜鋼琴是每個學習鋼琴的人都應該做到，你要熱愛它，它才會給你超出常人得到的靈感。
第二：經(jīng)常做一些手指的拉伸運動，可以把1,2,3,4,5經(jīng)常自然的掰開，拉伸，就象舞蹈的拉伸訓練，不要太用力，以免拉傷，也可以用熱水先浸泡一會。從小這樣做，長大以后手的柔韌性會超出常人，這個是有科學根據(jù)的。
第三：做在鋼琴琴前先思考一下，不要上來就彈琴，思考什么呢？想想自己今天需要彈的東西，有哪些不足的地方需要再進行練習，把喝水廁所等工作做好。
第四：上琴以后一般建議學生彈一會哈農的手指訓練，也可以彈一些樂曲中有一定技術困難的段落以及樂句，不過對于中級學生更加推薦后者。 第五：要學會背譜，特別是一些技術困難的地方，最好把背下來，這樣就可以用意念彈琴，也可以在任何地方進行練習。
但是又不鼓勵背譜以后整曲就不看譜子彈了，正規(guī)的練琴還是需要看譜子的，以免發(fā)生一些不必要的錯誤。
第六：慢練。這個是練琴的王道，不管什么曲子，不管有多熟了，每天可以堅持1-2次的看譜子的慢練對學習鋼琴有卓越的幫助，不過看譜子要看全面了，把每一個符號都看清楚，手指打結的地方就反復的慢練，一直到彈順為止。
第七：彈琴的時候準備一枝鉛筆，做什么用處呢？把一些容易錯的音，特別是初學者容易忘記彈升降號，就把這個音圈出來給自己提示，還有一些高級的學生在彈一些大型作品中，書中并沒有注名指法，自己可以把合適自己的指法表注上去，以免每次練習的時候指法都不一樣。 第八：學會分手練琴，用耳朵聽琴，找出主次旋律與和聲。
其實彈琴就象說話一樣，是表達一種意思的語言，所以分手練琴很重要，對于技術來說，可以沒有負擔的去解決問題，對于音樂來說，可以用耳朵去聽自己彈的旋律。特別是左右手盡量不要彈的聲音一樣大，要注意平衡。
第九：注意的練琴的時候要不要老是全曲的練。很多學生在練琴的時候特別是練熟了以后就出現(xiàn)這樣的問題，熟的地方快，生的地方慢，這樣是很不好的行為。
速度不要在任何人為的因素下提升。也可以先把不熟的地方先練熟然后再進行全曲的訓練 第十：要經(jīng)常復習以前的曲子，俗話說“溫故而知新”就是說很多孩子學了前面忘記了后面。
要經(jīng)常溫習以下以前的作品，特別是一些練習曲。
第十一：要抓住幾首適合自己練習的曲子不放，進行長期的訓練（可稍微膏高于自己的水平），比如拜爾的62條，是對鋼琴鍵盤的熟悉，譜子的熟悉，以及短音階的熟練；299的36條，雙手的綜合型訓練（強烈推薦）；克拉莫的第4條，雙手平衡訓練；以及740的第3條，5指快速訓練等等。
可在一段時間內都不要放掉這些曲子。 第十二：低指貼鍵的練習：很多老師都會要求學生高抬指，當然高抬指是很重要的訓練，可是它有它的目的性。
如果片面強調了高抬指的話就會導致失去音與音之間的聯(lián)系，出現(xiàn)手指漫天飛舞，可是沒有一個聲音彈出來是清楚的。 第十三：變速練習：在正常練習中可大致分為這樣幾種練習的速度：1：正常速度。
2：捎快與正常速度。3：大大快于正常速度。
4：捎慢于正常的速度。5：放慢10倍速度。
第十四：確定困難片段的演奏方法：對于一些困難的片段，當然不可能僅僅就靠慢練就可以達到演奏要求，但是慢練一開始就十分重要。把一首飛快的肖邦練習曲彈的象夜曲經(jīng)過句那樣緩慢來演奏需要巨大的耐心的。
但凡是有這樣耐心可以把快速艱難片斷放慢10倍速度來訓練的人，必定比較容易達到一個人們望而生畏的顛峰。 第十五：要經(jīng)常去了解一些音樂史，在練一首曲子之前先要了解這個曲子需要表達的意思，還有一些作曲家的意愿，還有各個作曲家以及時代不同的演奏風格，所以很多學生把吧洛克和莫扎特都彈的很“浪漫”明顯這個就是缺少對時代風格的了解，以及對整曲的認識都遠遠不夠。
