舞臺布景(布景的舞臺布景)
1.布景的舞臺布景
話劇舞臺的寫實布景和非寫實布景樣式的特點，以及在不同布景中運用燈光的方法。強調(diào)舞美工作人員與導演的緊密配合是藝術創(chuàng)作成功與否的重要因素。在話劇藝術的創(chuàng)作過程中，舞臺的布景設計和燈光設計都是在導演總的構思基礎上，經(jīng)過多次研究醞釀逐步確定的，所以布景的樣式常常能反映出戲的風格和導演的手法。從創(chuàng)作的需要出發(fā)，舞臺各部門與導演的溝通探討能更加深入地了解導演的構思及設計意圖，為創(chuàng)造良好的舞臺效果奠定了基礎。
隨著戲劇藝術的發(fā)展，各種各樣的布景樣式呈現(xiàn)在舞臺上，對布景樣式如何分類或科學命名，本文不做探討。僅就在舞臺燈光設計中，曾經(jīng)遇到過的一些布景樣式，從布光及用色的角度做一些闡明。根據(jù)工作實踐，布景可分為兩大類，即寫實布景和非寫實布景，在寫實布景中有寫實內(nèi)景和寫實外景，在非寫實布景中有寫意式布景和其他樣式的布景。本文僅就這幾種布景樣式，在舞臺燈光創(chuàng)作中如何布光、用色，通過實例加以闡明。
寫實布景在話劇舞臺上是經(jīng)常使用的一種布景樣式。從過去到現(xiàn)在，無論是寫實內(nèi)景或?qū)憣嵧饩岸紴橐r托和突出表演放出光彩。 寫實外景是根據(jù)戲的要求在舞臺上寫實地再現(xiàn)室外環(huán)境，如花園、村頭、林中、海邊等。還有一種稱為半外景，如院落內(nèi)、屋內(nèi)與屋外、樓房的一角等。在燈光處理上，無論是環(huán)境的展示，還是時間的表現(xiàn)，都比寫實內(nèi)景要豐富得多?？偟膩碚f，對寫實外景的燈光處理，應從美術繪畫的角度充分展現(xiàn)外景的層次關系、虛實關系，同時一定要突出表演。為展現(xiàn)寫實外景的燈光氣氛，應比較鮮明的表示光源。外景中的光源主要是陽光（包括白日陰天時的光線）、月光、燈光等。聯(lián)系戲劇的進展確定季節(jié)、時間和光源，這是燈光設計確定燈光色調(diào)和燈光氣氛的主要依據(jù)。對室外景光源的表現(xiàn)，特別是陽光和月光可以強烈些，這樣可以在整個表演區(qū)形成明暗關系，具有明顯的光影，對構成景物及人物的立體感上，能起到一定的作用。獨幕話劇《三塊錢國幣》就是一出外景戲，在燈光處理上，天幕用幻燈投射天色、遠景及遠山，中部的襯景用臺口頂光投以淺藍色，亮部投以黃光，為表現(xiàn)襯景應有的層次要對光度加以控制。表演區(qū)主要用強烈的金黃色光和淺藍色光，形成明暗的對比，表現(xiàn)出上午陽光照射下的情。
2.舞臺布景的布景技術
以布景制作技術和運用舞臺及其諸種設備體現(xiàn)布景設計意圖的造型技術部門。它用獨特的技術方法，把布景設計實現(xiàn)在舞臺上，并做進一步的豐富和創(chuàng)造，如：在寫實布景中，運用真假透視和平面與立體相結合的方法制景，以達到在有限的舞臺空間里，創(chuàng)造無限深遠的空間效果；運用不同的材料表現(xiàn)某些景物的質(zhì)感，以達到以假代真的藝術效果；以經(jīng)過工藝處理的材料所產(chǎn)生的肌理和效果，表現(xiàn)布景設計者所要求的抽象形式和某些思想內(nèi)容。布景遷換和龐大而特殊的布景分割以及運輸問題，也是布景技術中的重要內(nèi)容。
在古希臘演劇中，曾使用過帶輪子的平臺、“降神器”，在古羅馬演劇中，還使用過山石、平臺。這些布景的制作和布景特技的操縱，都屬于布景技術的早期形態(tài)。中世紀盛行的宗教劇，常常表現(xiàn)天堂、地獄、塔樓等形象，同時還出現(xiàn)過在教堂上部眾天使飛翔，地獄入口處獸的口、眼、耳部擺動，虎群變羊群，蛇的蠕動以及獅子咬人等特技表演。文藝復興以后，隨著各種姊妹藝術的繁榮，劇場建筑在布景技術也相應的有了進一步的發(fā)展。在17世紀初誕生了鏡框舞臺，隨后逐步有了諸種舞臺機械設備。 意大利著名的建筑師謝利奧（1457~1552） 開始以木骨架蒙布的布景，作為處理布景的主要手段，并在舞臺上以正常比例的立體景同平面繪畫景相結合，創(chuàng)造了有幻覺效果的景物環(huán)境。在歐洲18~19世紀，舞臺技術在手法、使用材料、運用舞臺設備的技術諸方面都有了長足的發(fā)展，形成了國際上常用的繪畫布景、建筑布景等一套布景技術方法。在現(xiàn)代演劇中，由于劇本題材的廣泛和創(chuàng)作風格流派的多樣，以及現(xiàn)代科學技術的發(fā)展，為舞臺美術手段的多樣化提供了更大的可能性，布景技術中也出現(xiàn)了多種新材，是專業(yè)生產(chǎn)各種高、中、低檔阻燃防火幕布及面料的企業(yè)，星空布等，主要產(chǎn)品有：阻燃麻絨幕布、真絲絨幕布、滌絲絨幕布、天幕、摳像幕、帷幕、紗幕、無縫紗幕、窗簾及桑棉綢、富春紡、細帆布、棉紗卡、網(wǎng)眼紗、人絲綢等，集織絨（布）、染色、阻燃、制作幕布于一體。
公司已被授予省級科技型企業(yè)，中國文藝演出物資協(xié)會理事單位，通過ISO9001:2000國際質(zhì)量體系認證，阻燃幕布面料經(jīng)國家消防質(zhì)量監(jiān)督檢驗中心檢驗，質(zhì)量達到國家GB8624-1997B1防火標準，阻燃麻絨、真絲絨、經(jīng)中國紡織科學研究院測試中心 檢測各項指標均符合國家FZ/T43013-1999《絲絨織物》標準要求。
近幾年，為北京人民大會堂、中央黨校禮堂、北京京西賓館、釣魚臺國賓館、天津大劇院、山東劇院、河南省人民會堂、廣西人民會堂、深圳少年宮、上海市寶山黨校禮堂、貴陽會展中心、貴州財經(jīng)學院禮堂、湖南省藝術職業(yè)學院禮堂、內(nèi)蒙古電視臺、河北醫(yī)科大學禮堂、哈爾濱工人文化宮、威海電廠俱樂部、寶雞卷煙廠俱樂部等眾多單位提供了各種高檔、高質(zhì)量的阻燃防火幕布及面料，深受用戶的好評
3.什么是舞臺布景教學中怎么解釋呢
舞臺布景 作為舞臺表演形式的一種，舞臺布景對于音樂劇的重要性是不言而喻的。
它不僅能夠為劇目創(chuàng)造適當?shù)膽騽…h(huán)境，更為重要的是，它可以將劇場內(nèi)短暫的瞬間變?yōu)橛^眾心目中的永恒。正是舞臺布景的出現(xiàn)和發(fā)展，拓展了音樂劇的演出空間，形象地加強了時間和空間的對比，從而使音樂劇的所有舞臺活動和場景得以順利進行。
舞臺布景設計是音樂劇進入具體創(chuàng)作后極為重要的一環(huán)。舞臺設計師必須要仔細閱讀劇本，深切理解劇本，在此基礎上，根據(jù)導演的創(chuàng)作思路，為音樂劇建構將來演出的空間，為演出提供合理的調(diào)度，并用藝術手段揭示劇作的內(nèi)涵和意蘊。
舞臺布景設計是一項綜合性的復雜工作，通常會涉及到建筑、材料、照明、科技及美學等諸方面。 它的風格和形式對于一部劇作來說至關重要，能從根本上影響一部音樂劇的風格和樣式。
因而，導演和舞臺設計師合作的默契與否，舞臺布景設計的是否得當，常常會關系到劇作演出的成敗。 同音樂劇自身的發(fā)展相似，舞臺布景也經(jīng)歷了一個從無到有、從簡單到復雜的發(fā)展歷程。
在早期的音樂劇劇目中，由于音樂劇本身劇情比較簡單，一般只有幾個場景，甚至是發(fā)生在一個場景的獨幕戲，加上一個音樂劇中的演員人數(shù)也比較少，所以舞臺布景可有可無，沒有什么特殊的要求。在當時，音樂劇中的舞臺布景設計師也不是一個專職固定的工作，往往是劇目上演之前，劇場經(jīng)理覺得有必要進行一下舞臺設計，才會臨時找一位設計師來進行執(zhí)導。
但當時的舞臺布景設計師沒有一個整體的設計思路，音樂劇對舞臺布景也沒有一個統(tǒng)一的要求和規(guī)范，所以舞臺布景往往是設計師的即興創(chuàng)作。 在這種環(huán)境之下產(chǎn)生的布景，基本上都同設計師自身的水準和興趣愛好有著極大的聯(lián)系，而同劇情則沒有直接的關系。
盡管設計師可以畫出漂亮的舞臺幕布背景，但只能看作是與劇情無關的美麗的畫布，無法起到塑造人物和推動劇情的作用。 而且布景也很大程度上沿襲了舊日歌劇和歌舞劇中的傳統(tǒng)的方式，局限于平面的鏡框性的舞臺模式，戲劇環(huán)境只是通過掛在演員身后的畫布來展現(xiàn)。
如果發(fā)生在王宮之中，就會掛一副畫著富麗堂皇的宮殿的幕布，而如果發(fā)生在森林內(nèi)，則把綠油油的森林場景搬上舞臺。像早期的《鸞鳳合鳴》、《俄克拉荷馬》等劇作，都不同程度地采取了這種布景方式。
由于早期劇目場景較少，且不需要承載更多的戲劇內(nèi)容，所以這種平面化的設計還能夠適應當時音樂劇的要求。 但隨著音樂劇各組成部分的發(fā)展和劇本在音樂劇中地位的不斷提高，舞臺布景和設計在表現(xiàn)音樂劇方面的作用越來越突出，開始逐步從平面化向立體化、實物化方向發(fā)展。
傳統(tǒng)的幕布方式受到懷疑和挑戰(zhàn)，布景設計師開始打破舞臺鏡框式的模式，尋求更新的、適應現(xiàn)實發(fā)展的布景裝置形式，舞臺布景設計也成為音樂劇演出所不可缺少的藝術之一。平面式的幕布逐步被摒棄不用，取而代之的是栩栩如生的舞臺道具所營造的逼真的戲劇環(huán)境。
1930年的《姑娘瘋狂》中就已經(jīng)出現(xiàn)了“郵局”布景，并且在舞臺之上搭建了小型的樓梯和在舞臺一側打開的房門，這使得演員的表演更加自然和真實。 科技的加強也大大增強了舞臺設計和表現(xiàn)的能力。
現(xiàn)代科技的許多成果被應用到舞臺中來，從而為我們創(chuàng)造了布景、道具越來越精美，氣勢越來越宏大的舞臺奇觀。韋伯的另一力作《歌劇魅影》之所以獲得巨大成功，長盛不衰，除了劇情驚險和扣人心弦的戲劇懸念外，舞臺布景的功勞不可抹煞。
變化多端的舞臺機關成為它吸引觀眾的一個重要手段，也許給觀眾留下深刻印象的莫過于劇中的地下湖場景了。作為“幽靈”的棲身所在，這個地下湖充滿了神秘感和恐怖色彩，瑪利亞?布瓊森通過聲音、光線和各種燈光，為我們傳神地塑造了這個虛幻而美麗的世界。
類似電影蒙太奇的手法令這個恐怖的世界不再令人畏懼，使觀眾對孤獨和敏感的“幽靈”有了更深刻的認識。 除了完成烘托劇情、營造氛圍的基本任務，舞臺布景有時還需要承載更多的使命。
在劇場導演天才哈羅德?普林斯的眼里，舞臺布景往往可以成為反襯主題的最有力手段，有時會比劇本和舞蹈更為直接和有效。 在他的成名之作——1966年的《酒店》中，他采用了一種全新的設計來增強劇作的舞臺表現(xiàn)力。
舞臺幕布上懸掛著一面巨大的鏡子，可以直接反射出劇場觀眾的模樣。鏡子中反照出的觀眾的扭曲的面容，反襯出劇作所想表達的主題：鏡后的哲學暗指著美國當時橫行的種族主義，而扭曲的面容暗示著人內(nèi)心的陰暗面。
普林斯尖銳地指出，當時的美國同德國一樣，存在著出現(xiàn)法西斯集權而墮落的危險。這個創(chuàng)意令人拍案，也使得普林斯一舉成名。
這方面的例子還有普林斯與桑德海姆后來合作的《伙伴們》和《富麗秀》，普林斯重視舞臺布景的理念同樣貫穿于這兩部劇作之中，而舞臺設計師哈里森很好地領會了導演的意圖，從而為觀眾呈現(xiàn)了獨特的舞臺表現(xiàn)奇觀。 在《伙伴們》中，為了展現(xiàn)這部劇作所探討的現(xiàn)代婚姻的矛盾和疏遠隔膜以及缺乏交流的現(xiàn)狀，哈里森憑借他多年對紐約生活的理解，設計了一個與眾不同的舞臺：用金屬骨架搭成不同的平臺，平臺之間是透明玻璃組成的帷。
4.舞臺搭建布景具體細節(jié)是什么
作為舞臺表演形式的一種，舞臺布景對于音樂劇的重要性是不言而喻的。
它不僅能夠為劇目創(chuàng)造適當?shù)膽騽…h(huán)境，更為重要的是，它可以將劇場內(nèi)短暫的瞬間變?yōu)橛^眾心目中的永恒。正是舞臺布景的出現(xiàn)和發(fā)展，拓展了音樂劇的演出空間，形象地加強了時間和空間的對比，從而使音樂劇的所有舞臺活動和場景得以順利進行。
舞臺布景設計是音樂劇進入具體創(chuàng)作后極為重要的一環(huán)。舞臺設計師必須要仔細閱讀劇本，深切理解劇本，在此基礎上，根據(jù)導演的創(chuàng)作思路，為音樂劇建構將來演出的空間，為演出提供合理的調(diào)度，并用藝術手段揭示劇作的內(nèi)涵和意蘊。
舞臺布景設計是一項綜合性的復雜工作，通常會涉及到建筑、材料、照明、科技及美學等諸方面。它的風格和形式對于一部劇作來說至關重要，能從根本上影響一部音樂劇的風格和樣式。
因而，導演和舞臺設計師合作的默契與否，舞臺布景設計的是否得當，常常會關系到劇作演出的成敗。
5.布景的舞臺布景
話劇舞臺的寫實布景和非寫實布景樣式的特點，以及在不同布景中運用燈光的方法。強調(diào)舞美工作人員與導演的緊密配合是藝術創(chuàng)作成功與否的重要因素。在話劇藝術的創(chuàng)作過程中，舞臺的布景設計和燈光設計都是在導演總的構思基礎上，經(jīng)過多次研究醞釀逐步確定的，所以布景的樣式常常能反映出戲的風格和導演的手法。從創(chuàng)作的需要出發(fā)，舞臺各部門與導演的溝通探討能更加深入地了解導演的構思及設計意圖，為創(chuàng)造良好的舞臺效果奠定了基礎。
隨著戲劇藝術的發(fā)展，各種各樣的布景樣式呈現(xiàn)在舞臺上，對布景樣式如何分類或科學命名，本文不做探討。僅就在舞臺燈光設計中，曾經(jīng)遇到過的一些布景樣式，從布光及用色的角度做一些闡明。根據(jù)工作實踐，布景可分為兩大類，即寫實布景和非寫實布景，在寫實布景中有寫實內(nèi)景和寫實外景，在非寫實布景中有寫意式布景和其他樣式的布景。本文僅就這幾種布景樣式，在舞臺燈光創(chuàng)作中如何布光、用色，通過實例加以闡明。
寫實布景在話劇舞臺上是經(jīng)常使用的一種布景樣式。從過去到現(xiàn)在，無論是寫實內(nèi)景或?qū)憣嵧饩岸紴橐r托和突出表演放出光彩。 寫實外景是根據(jù)戲的要求在舞臺上寫實地再現(xiàn)室外環(huán)境，如花園、村頭、林中、海邊等。還有一種稱為半外景，如院落內(nèi)、屋內(nèi)與屋外、樓房的一角等。在燈光處理上，無論是環(huán)境的展示，還是時間的表現(xiàn)，都比寫實內(nèi)景要豐富得多?？偟膩碚f，對寫實外景的燈光處理，應從美術繪畫的角度充分展現(xiàn)外景的層次關系、虛實關系，同時一定要突出表演。為展現(xiàn)寫實外景的燈光氣氛，應比較鮮明的表示光源。外景中的光源主要是陽光（包括白日陰天時的光線）、月光、燈光等。聯(lián)系戲劇的進展確定季節(jié)、時間和光源，這是燈光設計確定燈光色調(diào)和燈光氣氛的主要依據(jù)。對室外景光源的表現(xiàn)，特別是陽光和月光可以強烈些，這樣可以在整個表演區(qū)形成明暗關系，具有明顯的光影，對構成景物及人物的立體感上，能起到一定的作用。獨幕話劇《三塊錢國幣》就是一出外景戲，在燈光處理上，天幕用幻燈投射天色、遠景及遠山，中部的襯景用臺口頂光投以淺藍色，亮部投以黃光，為表現(xiàn)襯景應有的層次要對光度加以控制。表演區(qū)主要用強烈的金黃色光和淺藍色光，形成明暗的對比，表現(xiàn)出上午陽光照射下的情。
6.舞臺搭建布景舞臺燈光具體細節(jié)是什么
舞臺布景設計是音樂劇進入具體創(chuàng)作后極為重要的一環(huán)。
舞臺設計師必須要仔細閱讀劇本，深切理解劇本，在此基礎上，根據(jù)導演的創(chuàng)作思路，為音樂劇建構將來演出的空間，為演出提供合理的調(diào)度，并用藝術手段揭示劇作的內(nèi)涵和意蘊。 舞臺布景設計是一項綜合性的復雜工作，通常會涉及到建筑、材料、照明、科技及美學等諸方面。
它的風格和形式對于一部劇作來說至關重要，能從根本上影響一部音樂劇的風格和樣式。因而，導演和舞臺設計師合作的默契與否，舞臺布景設計的是否得當，常常會關系到劇作演出的成敗。
7.為舞臺表演形式的舞臺搭建布景具體細節(jié)是什么
作為舞臺表演形式的一種，舞臺布景對于音樂劇的重要性是不言而喻的。
它不僅能夠為劇目創(chuàng)造適當?shù)膽騽…h(huán)境，更為重要的是，它可以將劇場內(nèi)短暫的瞬間變?yōu)橛^眾心目中的永恒。正是舞臺布景的出現(xiàn)和發(fā)展，拓展了音樂劇的演出空間，形象地加強了時間和空間的對比，從而使音樂劇的所有舞臺活動和場景得以順利進行。
舞臺布景設計是音樂劇進入具體創(chuàng)作后極為重要的一環(huán)。舞臺設計師必須要仔細閱讀劇本，深切理解劇本，在此基礎上，根據(jù)導演的創(chuàng)作思路，為音樂劇建構將來演出的空間，為演出提供合理的調(diào)度，并用藝術手段揭示劇作的內(nèi)涵和意蘊。
舞臺布景設計是一項綜合性的復雜工作，通常會涉及到建筑、材料、照明、科技及美學等諸方面。它的風格和形式對于一部劇作來說至關重要，能從根本上影響一部音樂劇的風格和樣式。
因而，導演和舞臺設計師合作的默契與否，舞臺布景設計的是否得當，常常會關系到劇作演出的成敗。
8.走秀舞臺搭建布景主要細節(jié)是什么
作為舞臺表演形式的一種，舞臺布景對于音樂劇的重要性是不言而喻的。
它不僅能夠為劇目創(chuàng)造適當?shù)膽騽…h(huán)境，更為重要的是，它可以將劇場內(nèi)短暫的瞬間變?yōu)橛^眾心目中的永恒。正是舞臺布景的出現(xiàn)和發(fā)展，拓展了音樂劇的演出空間，形象地加強了時間和空間的對比，從而使音樂劇的所有舞臺活動和場景得以順利進行。
舞臺布景設計是音樂劇進入具體創(chuàng)作后極為重要的一環(huán)。舞臺設計師必須要仔細閱讀劇本，深切理解劇本，在此基礎上，根據(jù)導演的創(chuàng)作思路，為音樂劇建構將來演出的空間，為演出提供合理的調(diào)度，并用藝術手段揭示劇作的內(nèi)涵和意蘊。
舞臺布景設計是一項綜合性的復雜工作，通常會涉及到建筑、材料、照明、科技及美學等諸方面。它的風格和形式對于一部劇作來說至關重要，能從根本上影響一部音樂劇的風格和樣式。
因而，導演和舞臺設計師合作的默契與否，舞臺布景設計的是否得當，常常會關系到劇作演出的成敗。
