ukulele基礎(chǔ)樂理知識100條(求最基本的樂理知識)
1.求最基本的樂理知識
一、樂理的基本概念 音樂基本理論也稱基本樂理，是學(xué)習(xí)音樂的入門課程。
它要解決的問題是有關(guān)聲音的性質(zhì)、律制、怎樣記譜（也就是怎樣讀譜）、音樂的基本要素、音與音之間結(jié)合的基本規(guī)律等等，而記譜（和讀譜）的方法是其中很重要的一個(gè)部分。 記錄音樂的方法有很多種，在中國古代曾經(jīng)使用過的就有文字譜、工尺譜等幾大類別，用于不同的樂器時(shí)又有琴譜、琵琶譜之分。
同文字類似，樂譜就是人們規(guī)定的一套符號體系，不管使用什么樣的記譜法，其目的都是準(zhǔn)確地將音樂記錄下來，以便根據(jù)這個(gè)記錄來傳播和再現(xiàn)（表演）。 目前五線譜是國際通用的記譜方法，我們當(dāng)然將它作為主要的介紹對象，本書在講基本理論的部分亦用五線譜來表達(dá)；然后再簡單地談一下簡譜知識。
在掌握了五線譜之后，學(xué)習(xí)簡譜將會是非常容易的事情。 基本樂理概念100條 1：音（Tone） 是一種物理現(xiàn)象。
物體振動(dòng)時(shí)產(chǎn)生音波，通過空氣傳到耳膜，經(jīng)過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動(dòng)數(shù)為20-20000次左右，而使用到音樂中的音（不含音），一般只限于每秒振動(dòng)27-4100次的范圍內(nèi)。
音的高低、強(qiáng)弱、長短、音色取決于物體的振動(dòng)。 2：音色（Tone-color） 指音的感覺特性。
發(fā)音體的振動(dòng)是由多種諧音組成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強(qiáng)度決定的。人們區(qū)分音色的能力是天生的，音樂的顏色分為人聲音色和器樂音色。
人聲音色分高、中、低音，并有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色是不同的。 3：共鳴（Resonance） 共鳴指的是一種振動(dòng)。
當(dāng)一個(gè)發(fā)音體振動(dòng)時(shí)，引起了其它物體的振動(dòng)，并發(fā)出了聲音，產(chǎn)生了共鳴。 4：基音（Fundamental tone） 物體振動(dòng)時(shí)所發(fā)出的頻率最低的音是基音，其余的為泛音。
基音決定音高。 5：泛音（Harmonic overtone） 除了發(fā)音體整體振動(dòng)產(chǎn)生的最低的音是基音，以基音為標(biāo)準(zhǔn)，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同時(shí)振動(dòng)，是泛音。
泛音的組合決定了特定的音色，并能使人明確地感到基音的響度。樂器和自然界里所有的音都有泛音。
6：音高（Pitch） 音高是用一秒鐘的振動(dòng)的次數(shù)來表示的。頻率多則音高，頻率少則音低。
目前國際通用的標(biāo)準(zhǔn)音"a"，是每秒振動(dòng)440次的聲音。 7：音名（Pitch name） 音名指西洋樂制中代表固定音高的名稱。
這些名稱沒有統(tǒng)一，在各個(gè)國家是不同的。被廣泛采用的是：C D E F G A B。
8：唱名（Syllable names） 唱名是指音階上各音的名稱。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大調(diào)的主音用1do，小調(diào)的主音用6la。 9：音域（Compass） 人聲或樂器所能達(dá)到的最低音和最高音之間的范圍就叫音域。
音域可分為總的音域和個(gè)別音域、人聲和樂器音域。 10：調(diào)性（Tonality） 調(diào)性指調(diào)式類別與主音高度。
在樂曲中，主音是旋律、和聲的核心，其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。這樣的樂曲就是有調(diào)性的樂曲。
11：音階（Scale） 指調(diào)式中的各音，從以某個(gè)音高為起點(diǎn)即從主音開始，按照音高次序?qū)⒁舴傻椭粮邅砼帕?，這樣的音列稱為音階。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階（大調(diào)）與小音階（小調(diào)）為主。 12：五聲音階（Pentatonic scale） 由五個(gè)音構(gòu)成的音階。
多用于民族音樂的調(diào)式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。
13：大調(diào)（Major mode） 調(diào)式的一種。七聲音階，其相鄰二音的間距分全音與半音兩種。
其音階除第三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外，其余均為全音。大調(diào)的色彩較為明朗。
14：小調(diào)（Minor mode） 調(diào)式的一種，七聲音階有"自然小調(diào)"、"和聲小調(diào)"、"旋律小調(diào)" 、"現(xiàn)代小音階"四形式。小調(diào)的色彩一般較大調(diào)黯淡，常用來表達(dá)悲哀、憂郁的情緒。
自然小調(diào)（小音階）的二三兩音間與五六兩音間為半音。 15：純律（Just intonation） 與十二平均律不同。
音階中各音與主音的關(guān)系均為純音程。由于這樣形成的半音無法分平均，所以不能隨便轉(zhuǎn)調(diào)，現(xiàn)已被歷史所淘汰。
16：主音（Key-note） 調(diào)式音階里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一種。
把一個(gè)八度音均分為十二個(gè)半音，半音的音程都是相等的。鋼琴、豎琴等樂器均按此律定弦。
17：半音、全音（Semi tone、Whole tone） 將一個(gè)八度音分成十二等份，每一份為半音，兩個(gè)半音相當(dāng)于全音。半音相當(dāng)于小二度，全音相當(dāng)于大二度。
18：協(xié)和音程與不協(xié)和音程（Consonant,Dissonance） 根據(jù)協(xié)和的程度可分為完全協(xié)和音程（純1、4、5、8度）和不完全協(xié)和音程（大、小3、6度）。除此之外都是不協(xié)和音程 19：音程（Interval） 指兩音之間的距離。
計(jì)算音程的單位稱"度"，兩個(gè)音之間包括幾個(gè)音節(jié)就稱幾度。度數(shù)相同的音程又因?yàn)槠渌胍艉腿舻臄?shù)目不同而有純、大、小、增、減等區(qū)別。
20：十二音體系 （tweleve-tone system, tweleve-note system） 現(xiàn)代派作曲手法之一。由奧地利作曲家勛柏格于1921年創(chuàng)立。
作曲家放棄傳統(tǒng)的調(diào)式、調(diào)性與和聲體制，將半音音階中的十二個(gè)音任意。
2.樂理基礎(chǔ)知識
1、賣本《基本樂理》（國家九五計(jì)劃的那本最好），系統(tǒng)學(xué)習(xí)
2、《和聲學(xué)》《配器法》《復(fù)調(diào)》《曲式分析》4本書是音樂創(chuàng)作必備的教程，另外看看《音樂字典》，尤其是講樂器的音域和最佳音色的部分，對于吉他和弦，建議買本《吉他自學(xué)三月通》，哪怕是盜版的也可以用
3、剛剛開始的的時(shí)候建議寫點(diǎn)小歌，一段體，二段體，三段體之類的，然后再寫難度比較大的奏鳴曲，回旋曲，交響曲等，也可以寫些小型器樂體裁的，例如室內(nèi)樂中的三重奏，四重奏，夜曲等等
4、想寫很容易，想寫好的話還是得付出很多的精力和時(shí)間去琢磨的，經(jīng)常聽聽別人的配器，對自己也會有很大提高
3.求各種樂理知識
樂理知識 作者：風(fēng)的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點(diǎn)擊數(shù)： 更新時(shí)間：2006-3-3 記譜法記錄樂曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡譜和在我國民間應(yīng)用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細(xì)微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個(gè)學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義基礎(chǔ)樂理--譜號前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。
這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時(shí)也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時(shí)也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號一般較少應(yīng)用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨(dú)使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎(chǔ)樂理--音的分組前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個(gè)基本音級名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個(gè)"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。
比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。
大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如CDE等。 大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等。 基礎(chǔ)樂理--十二平均律將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計(jì)算。世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。
八度內(nèi)包括有十二個(gè)半音，也就是六個(gè)全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個(gè)琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構(gòu)成全音。 基礎(chǔ)樂理--音律樂音體系中各音的絕對準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長期的音樂實(shí)踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級的介紹音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個(gè)獨(dú)立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來的。 基本音級的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標(biāo)記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識業(yè)余考級里所指的音級是調(diào)式音級。
調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級。每個(gè)音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級音。
每個(gè)調(diào)式音階的主音不同但標(biāo)記永遠(yuǎn)以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調(diào)標(biāo)記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調(diào)標(biāo)記：i ii iii iv v vi vii i 大調(diào)音階用大寫字母標(biāo)記，小調(diào)音階用小寫字母標(biāo)記。
練習(xí)提示： 1.彈出標(biāo)準(zhǔn)音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。 2.彈奏題目中的調(diào)式音，用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。
樂理知識-音及音高音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表。
4.基本樂理知識
基本樂理知識一、基礎(chǔ)知識 作曲家創(chuàng)作樂曲，也象文學(xué)家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達(dá)意的體系，那就是音樂語言。
音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。一首音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出來。
【旋律】又稱曲調(diào)，它是按照一定的高低、長短和強(qiáng)弱關(guān)系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。
【節(jié)奏】各音在進(jìn)行時(shí)的長短關(guān)系和強(qiáng)弱關(guān)系。由于不同高低的音同時(shí)也是不同長短和不同強(qiáng)弱的音，因此旋律中必須包括節(jié)奏這一要素。
【節(jié)拍】強(qiáng)拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫“拍子”'，正常的節(jié)奏是按照一定的拍子而進(jìn)行的。
【速度】快慢的程度。為使音樂準(zhǔn)確地表達(dá)出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】強(qiáng)弱的程度。音的強(qiáng)弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。
【音區(qū)】音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達(dá)思想感情時(shí)各有不同的功能和特點(diǎn)。
【音色】不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。
【和聲】兩個(gè)以上的音按一定規(guī)律同時(shí)結(jié)合。和弦進(jìn)行的強(qiáng)和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用，直接影響到力度的強(qiáng)弱、節(jié)奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。
【復(fù)調(diào)】兩個(gè)或幾個(gè)旋律的同時(shí)結(jié)合。不同旋律的同時(shí)結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。
運(yùn)用復(fù)調(diào)手法，可以豐富音樂形象，加強(qiáng)音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨(dú)立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。 【調(diào)式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中心音（主音）的音高。
在許多音樂作品中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂語言的各種要素互相配合，具有千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。
旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。
二、音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情而特意挑選出來的。這些音被組成為一個(gè)固定的體系，用來表現(xiàn)音樂思想和塑造音樂形象。
音有高低、強(qiáng)弱、長短、音色等四種性質(zhì)。 音的高低是由于物體在一定時(shí)間內(nèi)折振動(dòng)次數(shù)（頻率）而決定的。
振動(dòng)次數(shù)多，音則高；振動(dòng)次數(shù)少，音則低。 音的長短是由于音的延續(xù)時(shí)間的不同而決定的。
音的延續(xù)時(shí)間長，音則長；音的延續(xù)時(shí)間短，音則短。 音的強(qiáng)弱是由于振幅（音的振動(dòng)范圍的幅度）的大小而決定的。
振幅大，音則強(qiáng)；振幅小，音則弱。 音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質(zhì)，在音樂表現(xiàn)中都是非常重要的，但音的高低和長短則具有更為重大的意義。試以《社會主義好》這首歌為例，不管你用人聲來演唱或用樂器來演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強(qiáng)弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認(rèn)出這支旋律。
但是，假如將這首歌的音高或音值加以改變的話，則音樂形象就會立即受到嚴(yán)重的破壞。因此，不管創(chuàng)作也好，演奏演唱也好，對音高和音值應(yīng)加以特別的注意。
由于音的振動(dòng)狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂里，噪音的使用具有相當(dāng)豐富的表現(xiàn)能力。如在戲曲音樂中，打擊樂器在其他藝術(shù)表現(xiàn)手段的配合下，在塑造人物形象，表現(xiàn)各種思想情感方面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂文化中非常具有特色的一部分，是值得我們很好地研究和學(xué)習(xí)的。
我們平時(shí)所聽到的某一個(gè)音，都不只是一個(gè)音在響，而是許多個(gè)音的結(jié)合，這種聲音叫做復(fù)合音。復(fù)合音的產(chǎn)生是由于發(fā)音體（以弦為例）不僅全段在振動(dòng)，它的各部分（二分之一、三分之一、四分之一……等）也分別的同時(shí)在振動(dòng)。
由發(fā)音體全段振動(dòng)而產(chǎn)生的音叫做基音，也就是最易聽見的聲音，由發(fā)音體各部分振動(dòng)而產(chǎn)生的音叫做泛音。這些音是我們聽覺所不易聽出來的。
三、樂音體系 在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。 樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。
在鋼琴上可以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列?，F(xiàn)在最大的鋼琴包括有八十八個(gè)音高不同的音。
除此之外的音在音樂中差不多是不用的。 樂音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。 樂音體系中，七個(gè)具有獨(dú)立名稱的音級叫做基本音級。
鋼琴上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。 基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標(biāo)記的。
鋼琴上五十二。
5.樂理知識
五線譜：在我們用五線譜記錄音樂的時(shí)候，并不是把所有的音符、標(biāo)記堆積在譜面上就可以了，而是要遵循一些標(biāo)記規(guī)則的。正確地掌握這些規(guī)則，可以使譜面清晰明了，從而能夠準(zhǔn)確地反映樂思，并且有助于相互的交流。
前面我們講過音符最多可以由三個(gè)部分組成——符頭、符干、符尾，其中，音符的符頭可以記在五線譜的任意線或間上。符頭在五線譜上的位置越高，則它所代表的音就越高。反之則越低。
在記錄單聲部音樂的時(shí)候，因?yàn)閱温暡恳魳吩谕粋€(gè)位置上的音符時(shí)值是相同的，即此位置上的音符可以共用一條符干。所以我們采用單符干方式記譜。 用單符干記譜時(shí)，當(dāng)符頭在第三線以上時(shí)，符干朝下，寫在符頭的左邊；當(dāng)符頭在第三線以下時(shí)，符干朝上，寫在符頭的右邊；符頭在第三線上時(shí)，符干朝上或朝下均可，此時(shí)要看鄰近音符的符干方向而定。
符尾永遠(yuǎn)寫在符干的右邊并且彎曲指向符頭。如果同一時(shí)刻有多個(gè)音符同時(shí)發(fā)聲，則各個(gè)音符縱向?qū)R記錄，此一列音符共用一條符干，符干的方向以距離第三線最遠(yuǎn)的符頭為準(zhǔn)。如果不同時(shí)刻、相互連續(xù)的幾個(gè)（列）音符都有符尾，這時(shí)可用共同的符尾（符杠）相連。如果符杠在兩條以上，則相互之間要平行。
音及音色音高： 音及音高
音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情而特意挑選出來的。這些音被組成為一個(gè)固定的體系，用來表現(xiàn)音樂思想和塑造音樂形象。
音有高低、強(qiáng)弱、長短、音色等四種性質(zhì)。
音的高低是由于物體在一定時(shí)間內(nèi)折振動(dòng)次數(shù)（頻率）而決定的。振動(dòng)次數(shù)多，音則高；振動(dòng)次數(shù)少，音則低。
音的長短是由于音的延續(xù)時(shí)間的不同而決定的。音的延續(xù)時(shí)間長，音則長；音的延續(xù)時(shí)間短，音則短。
音的強(qiáng)弱是由于振幅（音的振動(dòng)范圍的幅度）的大小而決定的。振幅大，音則強(qiáng)；振幅小，音則弱。
音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質(zhì)，在音樂表現(xiàn)中都是非常重要的，但音的高低和長短則具有更為重大的意義。試以《社會主義好》這首歌為例，不管你用人聲來演唱或用樂器來演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強(qiáng)弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認(rèn)出這支旋律。但是，假如將這首歌的音高或音值加以改變的話，則音樂形象就會立即受到嚴(yán)重的破壞。因此，不管創(chuàng)作也好，演奏演唱也好，對音高和音值應(yīng)加以特別的注意。
由于音的振動(dòng)狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂里，噪音的使用具有相當(dāng)豐富的表現(xiàn)能力。如在戲曲音樂中，打擊樂器在其他藝術(shù)表現(xiàn)手段的配合下，在塑造人物形象，表現(xiàn)各種思想情感方面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂文化中非常具有特色的一部分，是值得我們很好地研究和學(xué)習(xí)的。
6.樂理知識
1：高音譜號，低音譜號.{常用的就2種}2：高音譜表，低音譜表，中音譜表.3：全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符，附點(diǎn)音符.{常用的}4：不知道怎么給你說.5：把3題答案的[音符]改成[休止符]就行拉.{常用的}6：簡單說，附點(diǎn)音符拖時(shí)間延長一半.7,8：以C D E F G A B七個(gè)字母命名的音叫音名，也叫基本音級。
它們在鍵盤上的位置是固定的.歌唱時(shí)，我們把音階唱成do re mi fa so la si ，這稱為唱名。鍵盤上任何一個(gè)音都可以為 do .所以在實(shí)際應(yīng)用中，音名和唱名有很大的不同。
音名CDEFGAB，不論在什么情況下，它都固定不變。唱名則不然，由于唱名法的不同而不固定。
特別是在首調(diào)唱名法中，任何一音都可以為do。因此，采用首調(diào)唱名法讀譜時(shí)，一定要清楚地知道唱名與音名之間的音高關(guān)系。
這一點(diǎn)非常重要，否則很難建立屬于哪個(gè)調(diào)子的音高關(guān)系了。{這個(gè)很重要} 9,10：把C D E F G A B 這一組音的距離分成十二個(gè)等分，每一個(gè)等分叫一個(gè)“半音”。
兩個(gè)音之間的距離有兩個(gè)“半音”的，就叫“全音” 。在鋼琴、電子琴等鍵盤樂器上，C-D,D-E,F-G,G-A,A-B，兩音之間隔著一個(gè)黑鍵，它們之間的距離就是全音；E-F,B-C，兩音之間沒有黑鍵相隔，它們之間的距離就是半音。
11：這個(gè)就這么講不清楚，有點(diǎn)復(fù)雜.12：到底是問的邊音還是變音哦？13：升記號（#），降記號（b），重升記號（※），重降記號（bb），還原記號（n）.打不動(dòng)拉，就這樣拉?。?！這些都是基礎(chǔ)的基礎(chǔ)要學(xué)扎實(shí).。
7.給我一點(diǎn)最最基礎(chǔ)的樂理知識
黑臉的音符叫“四分音符”。
它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/4的時(shí)值八分音符是四分音符的一半。
在節(jié)拍中，眾多的音符都是以一拍為單位的，（這也叫做“單位拍”），這一個(gè)重要的時(shí)間段 — 一拍，就是音樂的基礎(chǔ)，它是用指定的音符來代表的。也就是用各種不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做為基礎(chǔ)的一拍，然后有強(qiáng)有弱的循序漸進(jìn)。
下面我用最最通俗的來講，什么是拍子。 “拍子”用簡單的話來說你用一個(gè)手掌來拍。
手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩只手對拍的話，那么一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再抬起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍。（等于半拍加半拍） 在我國的戲曲里，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。
打起拍子來是這樣的：用手掌拍擊一下，這樣稱為“板”，再用食指點(diǎn)一下，這樣稱作“眼”。象京劇里常說“慢三眼”這是什么意思呢？這“三眼”表示有三個(gè)弱拍，加上一個(gè)強(qiáng)拍，實(shí)際就是指4/4拍。
如果平時(shí)說一個(gè)人唱歌“沒板沒眼”的，也就是說明這個(gè)人的節(jié)奏不好，拍子不準(zhǔn)確。 音樂的拍子，是根據(jù)樂曲的要求而定的，比如當(dāng)樂曲尋求規(guī)定的速度是每分鐘60拍，那么每拍占的時(shí)間是每分鐘的60分之一，也就是一秒，（半拍為二分之一秒），如果規(guī)定的速度為每分鐘120拍的時(shí)候，那么每一拍占的時(shí)間是半秒鐘（半拍是1/4秒），現(xiàn)在是半秒鐘打一拍，前面是一秒鐘打一拍，顯然后者要比前者快，（后面講速度一節(jié)中我們還會講到），以此類推。
這也就是拍子的時(shí)值，當(dāng)拍子的時(shí)值定下來之后，比如四分音符為一拍時(shí)，八分音符就相當(dāng)于半拍，全音符相當(dāng)于4拍，二分音符相當(dāng)于二拍。而十六分音符則是1/4拍，換句話說，也就是一拍里有一個(gè)四分音符，有兩個(gè)八分音符，有4個(gè)16分音符。
再比如以八分音符為一拍，四分音符就是兩拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，這樣，當(dāng)拍子的時(shí)值確定后，各種時(shí)值的音符就與拍子連在一起。 如2/4拍。
是以四分音符為一拍，每小節(jié)有2拍。叫做2/4拍，一小節(jié)里有兩拍，第一拍是強(qiáng)拍，第二拍是弱拍。
在一個(gè)小節(jié)里，只有一個(gè)強(qiáng)拍，一個(gè)弱拍出現(xiàn)，然后每小節(jié)不斷重復(fù)出現(xiàn)。這種2/4的節(jié)奏很適合隊(duì)列行進(jìn)的時(shí)候使用，所以大部分進(jìn)行曲都采用這種2/4拍的形式。
"拍子"--也叫"搖臂"。低檔汽車發(fā)動(dòng)機(jī)內(nèi)部配件，與氣門銜接，也叫“氣門搖臂”。
8.誰能告訴我一些基本的樂理知識,謝謝了
稍有物理知識的人都會知道，聲音是因?yàn)槲矬w的振動(dòng)而產(chǎn)生的。
音樂是聽覺藝術(shù)，其最基本的構(gòu)成就是聲音。但是并不是我們在自然界中聽到的一切聲音都可以作為音樂的構(gòu)成材料。
在音樂體系中用到的聲音，是無數(shù)人經(jīng)過長期實(shí)踐精選出來的、能夠體現(xiàn)人類感情的聲音。這些聲音組成了一個(gè)固定的樂音體系，又經(jīng)由幾十代音樂大師之手，創(chuàng)作出了無數(shù)優(yōu)美、動(dòng)人、振奮人心的傳世佳作。
為我們留下了一筆豐厚的文化遺產(chǎn)。 從聽覺角度來講，聲音主要由四種屬性——高低、長短、強(qiáng)弱、色彩（即常說的音色）。
其中： 音的高低是由發(fā)音源在一定時(shí)間內(nèi)的振動(dòng)次數(shù)（頻率）來決定的。振動(dòng)次數(shù)越多，頻率越高，音也就越高。
反之則低； 音的長短是由發(fā)音源振動(dòng)時(shí)所持續(xù)的時(shí)間來決定的。持續(xù)的時(shí)間越長，音越長，反之則短； 音的強(qiáng)弱取決于由發(fā)音源的振動(dòng)幅度（振幅），幅度越大，音越強(qiáng)，幅度小音就弱；而發(fā)音源的材質(zhì)、形狀及泛音數(shù)的多少則決定了音色。
聲音的以上這四種屬性，在音樂的表現(xiàn)中都是非常重要的，其中又以“高低”和“長短”最為重要。比如一首歌曲，本來是由人聲演唱的，但是如果我們把它改編為器樂曲、并且減小音量，雖然改變了音的長短和音色，但是仍然可以很容易地分辨出它的旋律。
但是，如果我們把這首樂曲中每個(gè)聲音的長短、高低隨意的改變 ，其原來的旋律馬上會受到嚴(yán)重的破壞——面目全非呀！由此可見，無論是創(chuàng)作、演奏、歌唱的時(shí)候都應(yīng)該對聲音的高低（音高）和長短（即后面要談到的“時(shí)值”、“節(jié)奏”）加以特別的注意。 由于物體在振動(dòng)的時(shí)候并不是總是規(guī)則的，所以聲音又有“樂音”和“噪音 ”之分。
規(guī)則振動(dòng)發(fā)出的是樂音，反之則稱為噪音。在音樂中，用的最多的是樂音，但是這并不代表噪音就不屬于音樂的組成部分，樂隊(duì)中的大部分節(jié)奏打擊樂器所發(fā)出的聲音就屬于噪音，但它同樣具有非常豐富的音樂表現(xiàn)力，甚至成為了現(xiàn)代通俗音樂中不可缺少的部分。
最后，還需要再提到的一點(diǎn)是——我們平時(shí)聽到的某一個(gè)音都不只是一個(gè)單獨(dú)的純正的音在響，而是許多個(gè)聲音的結(jié)合，我們稱之為“復(fù)合音”。這是因?yàn)槲矬w在振動(dòng)的時(shí)候不僅整體在振動(dòng)，而且各個(gè)部分也在振動(dòng)。
以吉他為例，在我們撥響一根琴弦地的同時(shí)，這根琴弦的1/2、1/3、1/4……各個(gè)部分也都在分別振動(dòng)。這種由琴弦（發(fā)音源）整體振動(dòng)產(chǎn)生的聲音稱為“基音”，是最容易被人耳聽到的聲音。
其它部分振動(dòng)產(chǎn)生的音，稱為“泛音”在與基音同時(shí)發(fā)聲的時(shí)候是不容易被聽到的，除非我們刻意地抑制基音，突出泛音。比如吉他中的自然泛音和人工泛音奏法。
為了說明這個(gè)理論，更直觀的理解，有吉他的朋友可以在每條弦的第12品附近做一個(gè)試驗(yàn)?！扔米笫值男≈篙p輕地虛按在任意一根弦的第12品位置（琴弦不要碰到音品），然后用右手撥動(dòng)這根弦，同時(shí)馬上抬起左手的小指。
這時(shí)你會聽到一個(gè)不同于彈奏這根弦的空弦或第12品時(shí)的、非常特別的聲音，這就是泛音?，F(xiàn)在，觀察一下兒吉他第12品對于琴弦來講的大概位置。
怎么樣？對了是1/2處！同樣1/3處（第7品）、1/4處（第4品）都有這種聲音。 體系、音級、音列和音的分組 一個(gè)不是很重要的概念（簡單了解即可）——在音樂體系中，所有具有固定音高的樂音的總和，叫做樂音體系。
樂音體系中的音，按照上行（xíng） 即從低到高或下行（由高到低）的次序排列起來的音叫做音列。我們在鋼琴上可 以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列。
標(biāo)準(zhǔn)的鋼琴有88個(gè)鍵，也就是說鋼 琴由88個(gè)音高各不相同的音。除此之外的音很少用在音樂中。
下面要講一個(gè)比較重要的概念——音級。 樂音體系中的每一個(gè)音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。 一.基本音級： 在樂音體系中，具有獨(dú)立名稱的7個(gè)音級叫做基本音級。
這7個(gè)音級表就是現(xiàn)在鋼琴上白色琴鍵所發(fā)出的聲音。 基本音級的名稱有音名和唱明兩種標(biāo)記方法，每個(gè)音級的音名是用字母來標(biāo)記的。
唱名則利用讀音來表示。（關(guān)于音名和唱名的關(guān)系，我們將在后面的調(diào)式與調(diào)性的部分具體講解。）
以C大調(diào)為例：C大調(diào)基本音級的音名從低到高分別 標(biāo)記為：C、D、E、F、G、A、B與其對應(yīng)的唱名則是do、re、mi、fa、sol、la、si 七個(gè)讀音。 在樂音體系中7個(gè)基本音級的標(biāo)記（音名和唱名）是循環(huán)使用的。
即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后還是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循環(huán)往復(fù)。 但是，每一個(gè)循環(huán)中的音級是音高不同的，也就是說，雖然音名（或唱名）相同但音高是 不一樣的。
在標(biāo)記音名時(shí)時(shí)采用大寫、小寫，或者是在大寫字母后加入下標(biāo)、小 寫字母后加入上標(biāo)的方法加以區(qū)別。如：C、a、a1（后面的數(shù)字“1”應(yīng)為上標(biāo)形式）、B3（數(shù)字“3”應(yīng)為下標(biāo)形式）。
其中兩個(gè)相鄰的、具有同樣名稱的音的關(guān) 系叫做“八度”。 二.變化音級： 在七個(gè)基本音級中，除了E和F(C調(diào)唱名為mi和fa)、B和C(C調(diào)唱名 為si和do)之外，其他的兩個(gè)相鄰的音級之間還可以得到一個(gè)音，也是人耳可以 明顯分辨出來的。
我們舉一個(gè)例子——在C音和D音之間還可。
