吉他樂理入門ppt(吉他的樂理知識)
1.吉他的樂理知識
吉他常用樂理知識1、大三和弦：根音與三音是大三度，三音與五音是小三度，用根音的大寫英文字母音名來表 示，如DO,MI,SOL和弦用C表示，F(xiàn)A,LA,DO和弦用F表示，降MI,SOL，降SI就用Eb表示，升 FA，升LA，升DOL用F#表示。
2、小三和弦：根音與三音是小三度，三音與五音是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上小 寫m表示，如RE,FA,LA和弦用Dm表示，MI,SOL,SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表 示。 3、增三和弦：根音與三音，三音與五音都是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上aug或加一 個“+”。
如DO,MI，升SOL和弦表示為Caug或C+,FA,LA，升DO和弦表示為Faug或F+。 4、減三和弦：根音與三音，三音與五音都是小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim或一個 “-”。
如RE,FA，降LA，表示為Ddim或D-，升DO,MI,SOL表示為#Cdim或#C-。 5、大小七和弦：在大三和弦基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“7”即可，如 SOL,SI,RE,FA和弦用G7表示，LA,S升DOL,MI,SOL用A7表示。
6、大大七和弦：在大三和弦基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上Maj7表示，如 DO,MI,SOL,SI和弦表示為Cmaj7，降SI,RE,FA,LA和弦表示為Bbmaj7. 7、小小七和弦：在小三和弦基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“m7”表示。 如LA,DO,MI,SOL和弦表示為Am7,RE,FA,LA,DO和弦表示為Dm7. 8、小大七和弦：在小三和弦基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上mM7表示，如 DO，降MI,SOL,SI和弦表示為CmM7,LA,DO,MI，升SOL表示為AmM7. 9、減七和弦：在減三和弦的基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim7表示，如 SI,RE,FA，降LA和弦表示為Bdim7,LA,DO，降MI，降SOL表示為Adim7. 10、半減七和弦：在減三和弦的基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上m7-5表示， 如SI,RE,FA,LA和弦表示為Bm7-5，升FA,LA,DO,ME和弦表示為#Fm7-5. 11、加音和弦：它是指在一個以三度關系為基礎的和弦上加上其它音，如加入六度音，九度音， 四度音等，標記法為將這個加音的度數(shù)寫于？和弦的右邊，如DO,MI,SOL,LA和弦可標為C6, (LA是基于C和弦的加音)，F(xiàn)A,LA,DO,SOL和弦可標為F9。
但要注意的是，加四音和弦的寫法 有規(guī)定，要寫sus4，并且要省去？和弦的三音，否則三音和四度音一起響會很尖銳。如DO,FA, SOL和弦標記為Csus4.(C和弦省三音加四度音)。
加音以6,9,4度為多數(shù)。另外，有更復雜的 理論把加音與多音和弦分開來，如FA,LA,DO,SOL和弦應標為Fadd9，而標為F9會被認為是FA, LA,DO,MI,SOL和弦。
不過這只是理論而已，一般情況下用簡單的加音標記法就可以讓別人明 白你的意思。 12、指定和弦根音：就是在演奏該和弦是，不彈它本身的根音而根據(jù)標記彈奏。
如C/G，表示演 奏該和弦時把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm時把G音置于最低音。
也可以用On*表示同樣意 思，如F9OnD，實際演奏的是RE,FA,LA,DO,SOL。很明顯，這種標記法可以用來表示和弦的轉 位。
第三章 各級和弦的功能 流行音樂中一般只講大調的和弦而很少把小調單獨作為一種調式重新定義和弦，因為流行音樂中 關系大小調和弦共用的現(xiàn)象十分普遍，如果用？典和聲學解釋會顛來倒去搞不清。 下面我們用C大調來舉例。
基本和弦共7個：C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分別是1,2,3,4,5,6,7級 和弦。1,4,5稱正三和弦，2,3,6稱副三和弦。
7級和弦在流行音樂中極為少用。1級和弦也稱 主和弦，4級和弦也下屬和弦，5級和弦也稱屬和弦。
接下來是每個和弦的屬性，很重要哦！ C，即1級和弦，是用來明確調性的。一般大調的歌曲都以它開始，也以它結束。
不過在曲子的中 間可以盡量少用主和弦，否則老是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。 Dm，即2級和弦，是一個很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在屬和弦即5級和弦之前。
而5級和 弦則自然要回到1級和弦，所以很容易就形成了2-5-1的進行。這是一個極其常用的進行。
Em，即3級和弦，也是一個十分柔和的和弦。音樂的進行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。
1-3-4的進行，也即在C大調中的C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用1級和弦的地方有時 可以考慮換成3級和弦，音樂立即就不強硬了。
港臺音樂中這種手法很常用。 F，即4級和弦，大調中的又一正三和弦，屬于骨干和弦之一。
它十分明亮，讓人感覺心胸開闊， 有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉(xiāng)村樂和描寫西部大草？和大峽谷的歌曲都使 用4級和弦來表現(xiàn)。
1級和弦后面跟4級與跟3級和弦是絕對不同的。 G，即5級和弦，大調中的第三個正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。
它起著對主和弦支撐的作 用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產(chǎn)生的。
當然現(xiàn)代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1 終止的歌曲也很多，這正是流行音樂的特色，但5級和弦作為音樂的骨架和弦仍然不可動搖。 Am，即6級和弦，一個中性的和弦，如果把它作為主和弦那就是小調了。
歌曲肯定會變得憂郁，悲傷。如果6級和弦出現(xiàn)在大調中的某些部分，那它起。
2.吉他入門的樂理知識
這是吉他中國上的一篇文章，希望對你會有幫助！ 教你如何彈好吉他 看到很多朋友對練習吉他感到很迷惑，不知道從何練起，不知道該怎么練，下面說說我自己的一些經(jīng)驗，希望能幫助個位兄弟姐妹，大家一起進步~~ 第一：聽和看 前言： 相信我們有很多朋友都是因為喜歡吉他，而喜歡上音樂，還有一部分是喜歡上某只樂隊從而喜歡吉他，但是結果都是一樣的--拿起了吉他。
但是我們彈吉他的目的是什么呢？學會某種高超的技巧？能夠演奏某位大師的作品？說到最終，還是為了演繹音樂--我們彈的不管是什么風格，都是在表達音樂，所以，我們叫樂手。 任何音樂風格都需要一個文化背景，沒有文化沒有底蘊的音樂是蒼白無力的，吉他本身是西方樂器，這就需要我們去了解他的文化了解他的背景和歷史。
聽：作為一名吉他手，無論你喜歡什么風格，多聽一些其他風格的作品都是有很大好處的。不要鄙視任何一種音樂風格，因為每種音樂都有值得你去吸取和學習的地方，一個節(jié)奏型，一個和聲進行，一小節(jié)的SOLO可能都值得你去學習和研究。
就算是最俗的歌曲，里邊的和聲進行你弄明白了嗎？一些SOLO與和聲的編配弄懂了嗎？多接觸一種風格等于是多開了一條路，路寬了才好走，別讓自己的路越走越窄。 看：當你沉浸在某種風格里面的時候，你被那些經(jīng)典美妙的歌曲所征服，那么你了解這風格的歷史嗎？了解這風格是怎么樣的一個演變過程嗎？這些就需要你去找大量的資料來學習，比如BLUES是怎么樣的一個歷史和演變情況，在歷史的各個階段出現(xiàn)過那些大師，他們都經(jīng)歷過怎么樣的事？還是那句話，彈琴是表達音樂，任何沒有文化底蘊的音樂都是蒼白無力的，所以我們在學習吉他技巧的同時，更要注意學習吉他的歷史和文化底蘊。
要成為一個腦子和手指都強大的人。 第二：練習 技巧練習： 前言：大量的練習對于我們吉他手來講，是最需要的也是比較重要的。
只有通過大量的練習，我們才能不斷的提高自己的技巧。但是不管做任何練習的時候，都要很清楚的明白一件事情，那就是這條練習是干什么用的，對我自己哪些方面有提高，我應該怎么樣去練習。
練習：（引用我以前寫的文章） 大家都知道，技術是需要不斷的練習的，而練習就要有練習的音色。注意：這和演奏用的音色是絕對的不一樣的！ 大家知道，練琴的音色是一定要干凈的 下面開始練習，先用溫熱的水洗洗手，對練習是非常有好處的！有一點非常重要：下面的練習一定要連續(xù)進行，中間的休息時間不要超過10分鐘。
第一：原聲（每天兩個小時左右） （注意：練習是不需要效果器的） 直接進音箱。均衡設置：高音突出，中音一般，低音微小。
用琴橋位置的拾音器，開一半的音量 注意：無論什么練習，撥片都要和琴弦平行，撥弦的力度要大，要平穩(wěn)。最好用手指帶著手腕動，用力點在拿撥片的手指上，撥片尖要和右手食指尖的方向相同。
身體放松，當然，還要開著節(jié)拍器，哈哈。 練習的要點：仔細的聆聽自己所彈出的音符是否飽滿，力度，撥弦時機是否恰當，左右手配合是否流暢！有沒有錯誤，節(jié)奏是否準確。
原聲的練習可以讓你得到非常扎實的基本功和力量。而且可以讓你的缺點和毛病毫無保留的展現(xiàn)在你的面前。
第二：失真（每天兩個小時左右） 失真度要適中，（失真度小于60）均衡設置：高音一般，中音飽滿，低音微小。 用琴橋位置的拾音器，開一半的音量。
注意：過高的失真度會讓你的演奏并不真實，有的音符可能并不是你所彈奏出來的。而且，過高的失真度會給你帶來假象，讓你不清楚自己的缺點再哪！ 前半部分練習（一個半小時）：經(jīng)過了原聲的聯(lián)系后，失真的練習是用來鞏固原聲的練習的，半音量的失真會非?？斓奶岣吣愕牧Χ群皖w粒感。
讓你的左右手盡可能的協(xié)調。練習的要點和原聲是一樣的！ 后半部分練習（半個小時）：開滿音量。
這是最重要的部分，這時你可以關掉節(jié)拍器，隨著自己的想法自由的彈奏，記住一點：這時你是萬能的，可以隨心所欲的快速演奏。 哈哈，看，問題出來了，你會發(fā)現(xiàn)自己的演奏并不干凈，力度和顆粒感并不穩(wěn)定，撥弦的時機不好，左右手不協(xié)調等等的問題。
哈哈，別苦惱，記住這些問題 還回到原聲練習去改進吧！ 和聲練習： 前言： 所以音樂都離不開和聲，先不談和聲的進行什么的，那些算在樂理學習里邊了，這里說說怎么具體的練習和聲。 和聲練習：很多彈琴的朋友都忽略了這個很重要的練習，當我們剛開始學琴的時候，最先學習的就是和聲，足見其重要性。
現(xiàn)在大多數(shù)的朋友還都停留在三和弦的階段，三和弦以外的都不會按，這樣就是給自己留了一個很大的隱患。對將來的練習和發(fā)展是很不利的。
和聲練習我分為三塊，可分開練習，也可以一起練習。 1：手指練習：要很清楚的記住那些和聲的按法和指型，不光是低把位的，同一個和聲的所有把位都要記住，要能很熟練的切換不同和聲的不同把位。
2：腦子練習：當記住了每個和聲的按法同時，要了解它的屬性和色彩。要知道這個和聲里邊都有什么音，這些音之間是個什么音程，和聲的構成音一定要特別熟的記住，非常重要。
3：耳朵練習：手指記住怎么按了，腦子里清楚它是。
3.關于吉他簡單樂理知識
原發(fā)布者：hyj3682002
簡單樂理知識1.音的產(chǎn)生及性質分類音是由于物體的振動而產(chǎn)生的，從音響現(xiàn)象上可以歸納為音有高低、強弱、長短、音色四種特性。a.音的高低是由物體在一定時間內的振動頻率而決定的。振動次數(shù)多音就高，振動次數(shù)少，音則低。b.音的強弱是由于振幅的大小而決定的，振幅大音則強，振幅小音則弱。c.音的長短是由于音持續(xù)時間的不同而決定的。音延續(xù)的時間越長音則長，音持續(xù)的時間短，音則短。d.音色是由于發(fā)生體的性質，形狀以及泛音的多少而不同。由于音的振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被樂音和噪音兩種。音樂中使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。在我國的民族音樂里，如鑼等噪音樂器的使用就具有相當豐富的表現(xiàn)力。2.樂音體系、音的分組及音域音區(qū)a.樂音體系—在音樂中使用的、有固定音高的音的總和叫做樂音體系。按照音上下行排列次序進行組合起來的音叫做音列。音列中的各音叫做音級。在樂音體系中七個具有獨立名稱的音級叫基本音級，如：doremifasollasi（唱名）CDEFGAB（音名）在基本音級上對音進行升降變化的音叫做變化音級，如：升C、重升C、降C、重Cb.音的分組—將鋼琴52個白鍵上循環(huán)重復使用的七個基本音級的音高進行分組，就是對音的分組。按照由低到高的次序分為：大字二組、大字一組、大字組、小字組、小字一組、小字二組、小字三組、小字四組、小字五組等。參看例3（略）音域音區(qū)—音域分音樂總的音域和人聲、樂
4.吉他的樂理知識
吉他常用樂理知識1、大三和弦：根音與三音是大三度，三音與五音是小三度，用根音的大寫英文字母音名來表 示，如DO,MI,SOL和弦用C表示，F(xiàn)A,LA,DO和弦用F表示，降MI,SOL，降SI就用Eb表示，升 FA，升LA，升DOL用F#表示。
2、小三和弦：根音與三音是小三度，三音與五音是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上小 寫m表示，如RE,FA,LA和弦用Dm表示，MI,SOL,SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表 示。 3、增三和弦：根音與三音，三音與五音都是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上aug或加一 個“+”。
如DO,MI，升SOL和弦表示為Caug或C+,FA,LA，升DO和弦表示為Faug或F+。 4、減三和弦：根音與三音，三音與五音都是小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim或一個 “-”。
如RE,FA，降LA，表示為Ddim或D-，升DO,MI,SOL表示為#Cdim或#C-。 5、大小七和弦：在大三和弦基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“7”即可，如 SOL,SI,RE,FA和弦用G7表示，LA,S升DOL,MI,SOL用A7表示。
6、大大七和弦：在大三和弦基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上Maj7表示，如 DO,MI,SOL,SI和弦表示為Cmaj7，降SI,RE,FA,LA和弦表示為Bbmaj7. 7、小小七和弦：在小三和弦基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“m7”表示。 如LA,DO,MI,SOL和弦表示為Am7,RE,FA,LA,DO和弦表示為Dm7. 8、小大七和弦：在小三和弦基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上mM7表示，如 DO，降MI,SOL,SI和弦表示為CmM7,LA,DO,MI，升SOL表示為AmM7. 9、減七和弦：在減三和弦的基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim7表示，如 SI,RE,FA，降LA和弦表示為Bdim7,LA,DO，降MI，降SOL表示為Adim7. 10、半減七和弦：在減三和弦的基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上m7-5表示， 如SI,RE,FA,LA和弦表示為Bm7-5，升FA,LA,DO,ME和弦表示為#Fm7-5. 11、加音和弦：它是指在一個以三度關系為基礎的和弦上加上其它音，如加入六度音，九度音， 四度音等，標記法為將這個加音的度數(shù)寫于？和弦的右邊，如DO,MI,SOL,LA和弦可標為C6, (LA是基于C和弦的加音)，F(xiàn)A,LA,DO,SOL和弦可標為F9。
但要注意的是，加四音和弦的寫法 有規(guī)定，要寫sus4，并且要省去？和弦的三音，否則三音和四度音一起響會很尖銳。如DO,FA, SOL和弦標記為Csus4.(C和弦省三音加四度音)。
加音以6,9,4度為多數(shù)。另外，有更復雜的 理論把加音與多音和弦分開來，如FA,LA,DO,SOL和弦應標為Fadd9，而標為F9會被認為是FA, LA,DO,MI,SOL和弦。
不過這只是理論而已，一般情況下用簡單的加音標記法就可以讓別人明 白你的意思。 12、指定和弦根音：就是在演奏該和弦是，不彈它本身的根音而根據(jù)標記彈奏。
如C/G，表示演 奏該和弦時把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm時把G音置于最低音。
也可以用On*表示同樣意 思，如F9OnD，實際演奏的是RE,FA,LA,DO,SOL。很明顯，這種標記法可以用來表示和弦的轉 位。
第三章 各級和弦的功能 流行音樂中一般只講大調的和弦而很少把小調單獨作為一種調式重新定義和弦，因為流行音樂中 關系大小調和弦共用的現(xiàn)象十分普遍，如果用？典和聲學解釋會顛來倒去搞不清。 下面我們用C大調來舉例。
基本和弦共7個：C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分別是1,2,3,4,5,6,7級 和弦。1,4,5稱正三和弦，2,3,6稱副三和弦。
7級和弦在流行音樂中極為少用。1級和弦也稱 主和弦，4級和弦也下屬和弦，5級和弦也稱屬和弦。
接下來是每個和弦的屬性，很重要哦！ C，即1級和弦，是用來明確調性的。一般大調的歌曲都以它開始，也以它結束。
不過在曲子的中 間可以盡量少用主和弦，否則老是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。 Dm，即2級和弦，是一個很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在屬和弦即5級和弦之前。
而5級和 弦則自然要回到1級和弦，所以很容易就形成了2-5-1的進行。這是一個極其常用的進行。
Em，即3級和弦，也是一個十分柔和的和弦。音樂的進行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。
1-3-4的進行，也即在C大調中的C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用1級和弦的地方有時 可以考慮換成3級和弦，音樂立即就不強硬了。
港臺音樂中這種手法很常用。 F，即4級和弦，大調中的又一正三和弦，屬于骨干和弦之一。
它十分明亮，讓人感覺心胸開闊， 有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉(xiāng)村樂和描寫西部大草？和大峽谷的歌曲都使 用4級和弦來表現(xiàn)。
1級和弦后面跟4級與跟3級和弦是絕對不同的。 G，即5級和弦，大調中的第三個正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。
它起著對主和弦支撐的作 用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產(chǎn)生的。
當然現(xiàn)代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1 終止的歌曲也很多，這正是流行音樂的特色，但5級和弦作為音樂的骨架和弦仍然不可動搖。 Am，即6級和弦，一個中性的和弦，如果把它作為主和弦那就是小調了。
歌曲肯定會變得憂郁，悲傷。如果6級和弦出現(xiàn)在大調中的某些部分，那它起。
5.吉他基礎樂理
1.爬格子：比如你一直彈1品，2品，3品，4品這樣的就是爬格子
2，音階：大調小調的區(qū)分最簡單的說就是變化大的是大調反之是小調.布魯斯是一種音樂類型..
3.和弦轉換.比如G和弦換到C和弦就是和弦轉換.轉位就是轉換把位的意思.至于掃弦節(jié)奏型，怎么呢？ 比如，，，有的掃弦是一上一下一上一下，有的就是其他的類型，這就是掃弦節(jié)奏型..分解節(jié)奏型類似掃弦節(jié)奏型的原理。
4.速度當然是指彈奏的速度..SOLO是獨奏的意思..
還有什么？其他的問題加我QQ236035639
6.吉他新手,關于一些基本樂理知識
w我簡單的跟你說下，某些比喻可能不是很恰當，但是我的意圖只是為了讓你更好的理解：
1、你所謂的“調式”的變換不會影響曲子的旋律，打個比方：假如你說的譜子左上角寫的“ 1=C ”中的C被改寫成D，那么下面的六線譜上的所有數(shù)字，字母，和弦都會全部變化，這個字母決定著曲子該用那個調來演奏，如果寫著1=C，就表示C大調，如果寫著1=Am，就表示A小調；
2、其實最簡單的理解——你可以把調理解為音的高低，在不降八度的情況下，音會沿著……BCDEFGABCD……這樣的順序一直升高；
3、所以，每一首曲子可以用不同的調（行業(yè)也叫做Key）演奏，至于有原調，變調等等，那是因為將原調變調處理以后更適合彈奏，或者更適合演唱。當然，只有音樂家才可以聽出來哪一個調更適合哪一個曲子，我們是凡人，就不要裝著自己很懂的樣子去隨聲附和了，哈哈我們都不是音樂家，都只是業(yè)余的愛好……你選擇不同的調，不是因為覺得它好聽，為的是更適合你彈奏，或者適合你的聲線以及你的音域……
4、說到和弦，也和上面的道理一樣，每一個調都有自己特定的一組和弦，你可以找到不同的兩個調的多張樂譜對比一下，比如C大調中有C、Dm、Em、F、G、Am、Bm（不常用），D大調中有D、Em、#Fm、#G、A、B、#Cm……E大調又會有不同；
5、說到音程，又回到了和弦問題上：你應該知道一些音階吧？就是1234567（為了不麻煩我就不些唱名了），我們最熟悉的C和弦由1、3、5三個音組成（當你按住標準的C和弦，你會發(fā)現(xiàn)吉他從上到下分別發(fā)出5、1、3、5、1、3六個音，其中第一個下面加點表示低八度，后面兩個上面加點表示高八度），1和3中間隔著2，相差四個半音，也就是兩個全音，稱為大三度，而3和5之間就只相差3個半音，也就是一個全音和一個半音，稱為小三度，一個大三度和一個小三度組成的和弦稱為“大三和弦”（兄弟，暈了吧？），而1和3、3和5中間的間隔就叫做音程
5、我以前說過一句話：如果不感興趣，樂理知識絕對不必高等數(shù)學簡單。但是學好樂理，你可以很輕松的應付任何難題，注意：我說的是任何難題！?。。。?！
以上所述都是本人多年摸爬滾打琢磨出來的，沒有參考任何網(wǎng)站、書籍，或者有瑕疵，或者有錯誤，或者只是大家意見不合……但愿對你有用……不懂的話再問……
