色彩的和調色(色彩水粉怎么調色啊)
1.色彩基礎知識（水粉怎么調色啊
調色方法：
一、混合法
1、混合法之類似色混合，在色相環(huán)上，三色相鄰范圍內的色域稱類似色，其中每一種色彩都包含有公共色的因素，利用這些類似色進行混合。
2、混合法之明度混合，在調色過程中，提高或降低色彩的明度差，以此達到協調畫面目的?？蓢L試用90%的大紅加入10%的黃再加入少量的白，對比沒摻其他顏色的大紅與摻過另外兩色后的大紅，看其間的差異。
3、混合法之對比色混合，等量的補色相混加入白粉，所得的各種灰色都偏向其補色的對立面。如：灰（紅+綠+白）與紅色并置傾向于綠，與綠色并置傾向紅；灰（黃+紫+白）與黃色并置傾向于紫，與紫色并置傾向于黃。
二、重疊法，先畫一遍底色，再用較干的筆觸在底色上掃擦別的顏色，產生一種疊加的顏色。
三、并置法，并置又稱色彩空間混合，是利用不同的顏色相互并列，遠看呈現另一種色調。
擴展資料
互補色：紅綠、橙藍、黃紫。
紅加黃加藍，也就是色彩的三原色相加，得到黑，只是理論上的，實際在調和中，色彩調和得越多，其飽和度會下降，三原色相加，真正得到的是一個灰黑色。所以，在畫色彩時，最好不要超過三種顏色相加，不然容易產生臟的顏色。
黃加藍=綠，綠加紅=黃加藍加紅=黑，紅加黃=橙，橙加藍=紅加黃加藍=黑。
寫生時調配色彩，是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關系，從整體中去決定每一塊顏色。
水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關系的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，準備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調一塊，畫一塊，接著又調一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深，干后淺，干濕變化明顯。
如果調色時使用粉多，或已經畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強的紙，顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難，這是水粉畫的一個明顯特色和難點。
參考資料來源：百度百科-水粉畫
百度百科-水粉
2.色彩基礎知識（水粉怎么調色啊
熟 褐 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
啡 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
手繪裝顏料調色表
玫紅色 + 黃色 = 大紅 （ 朱紅、桔黃、藤黃 ）
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = 禇石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
3.學攝影必學的色彩基礎知識,看完就知道怎么調色了
水粉調顏色不需要調太勻，不能像攪拌機一樣兩塊顏色拼命地攪，可以稍微生一點，哪怕最后畫到紙上會帶點生顏色都不要緊。
畫水粉調色時用的顏色種類太多顏色容易臟掉。注意用色的比例。當能比較準確的把書上的任何一塊顏色調出來時，那接下來就可以臨摹整張的水粉靜物畫了。
想畫好水粉，一定要多看一些好的范畫書籍，提高自己對漂亮顏色的認識以及對顏色的敏感度。不要機械的去背顏色，鍛煉自己的色彩感覺。至于畫水粉的各種技法可以通過臨摹和看教學視頻去學習掌握。色彩最重要的問題還是如何調出漂亮的顏色，當能輕松的調出任何漂亮的顏色，塑造會容易的多。
亮部是光源色加固有色，明暗交界線是固有色加互補色，暗面是固有色加互補色加環(huán)境色。暗面的色彩最多，但明度要統一。
互補色可以記住這三對：紅綠 橙藍 黃紫
紅加黃加藍，也就是色彩的三原色相加，得到黑，而不是紅加藍。不過這也只是理論上的，實際在調和中，色彩調和得越多，其飽和度會下降，三原色相加，真正得到的是一個灰黑色。所以，在畫色彩時，最好不要超過三種顏色相加，不然容易產生臟的顏色。
黃加藍=綠；所以，綠加紅=黃加藍加紅=黑
紅加黃=橙；所以，橙加藍=紅加黃加藍=黑
紅加藍=紫；所以，黃加紫=黃加紅加藍=黑
意思是，相加=黑的兩種顏色就是互補色。
互補色放在一起會非常搶眼，亦容易破壞畫面的統一感，所以，幾乎所有的繪畫色彩理論，其實都是在研究如何把互補色放在一起
有原色、間色、復色、補色
原色：紅、黃、藍為原色，自然界大多數顏色可以由它們調配而成，而它們卻不能用其他的顏色調配。
間色：由兩種原色調配而成的顏色，又叫二次色，紫色、橙色、綠色， 紅+黃=橙，黃+藍=綠，紅+藍=紫。
三原色、三間色為標準色。
可以大膽地調色，但是，記住一個要點：
紫色不能加黃色；綠色不能加紅色；藍色不能加橙色.
因為這樣的互補色調出來是很深的灰色或者是黑色的.
復色：由三種原色按不同比例調配而成，或間色與間色調配而成，也叫三次色，再間色。因含有三原色，所以含有黑色成分，純度低，復色種類繁多，千變萬化。
補色：一種原色與另兩種原色調配的間色互稱為補色，如紅與綠。補色的特點是把它們放在一起，能最大程度地突出對方的鮮艷。如果混合，就會出現灰黑色。
調色三定律 ：
常運用下述三定律將不同的著色物質按一定比例混拼，進行顏色復制。 中間色律運用最多，在成本控制和環(huán)保限制中，替換律最常使用。
中間色律：任何兩個非補色混合=中間色。在十二色環(huán)圖中運用非對角線上顏色配色，即運用中間色律。
補色律：顏色A+顏色A的補色=黑色，在十二色環(huán)中線兩端的顏色等量混合為黑色。
代替律 ：如：顏色A=顏色B；顏色C=顏色D 則：顏色A+顏色C=顏色B+顏色D。
色彩的配置技巧 ：
鄰近色的運用：看十二色環(huán)圖，一種顏色與左右相鄰的顏色為臨近色，任何顏色可以由其色相臨近的兩顏色調配而成。由于臨近色中含有較多的共同色素，容易取得調和的效果，兩個顏色越臨近，配置的顏色飽和度越高，越鮮艷；兩個顏色距離較遠，調配的顏色較暗淡。
配色盤運用：看十二色環(huán)圖，在顏色中添加其對角顏色，將在體系中產生黑色，增加顏色中的暗淡。在顏色中以白色沖淡，明度提高，顏色純度下降，給人臟感。
4.調顏色的知識
三原色紅、黃、藍，說的是顏料： 紅色顏料吸收其它顏色反射紅色區(qū)域的顏色， 黃色顏料吸收其它顏色反射黃色區(qū)域的顏色， 藍色顏料吸收其它顏色反射藍色區(qū)域的顏色。 調色： 例如將黃、藍兩色顏料混合，呈現藍、黃區(qū)域相交處的綠色，其余各種顏色均被吸收。具體呈現出的顏色偏黃還是偏藍由兩種顏料的比例決定。 同理，紅、黃兩色顏料混合，呈現橙色。紅、藍兩色顏料混合，呈現紫色。 這三種顏色的顏料混合在一起，呈現很黑灰色。真正調出黑色是極其困難的。
光的三原色與印刷三原色（圖中左圖為光的三原色，右為印刷三原色）
一種是光的三原色，它就是RGB（紅綠藍）。我們現在上課，講攝影就是這種三原色，另外，我們看的電視的熒光粉也是這種組合，你到彩電跟前看看CRT就是這樣，不過別看你面前電腦的監(jiān)視器，他的像素點太小了，肉眼分辨不出來的。RGB這三種顏色的組合，幾乎形成幾乎所有的顏色。
光線會越加越亮，兩兩混合可以得到更亮的中間色：yellow黃，cyan青，magenta品紅（或者叫洋紅、紅紫）。三種等量組合可以得到白色。
補色指完全不含另一種顏色，紅和綠混合成黃色，因為完全不含藍色，所以黃色就是藍色的補色。兩個等量補色混合也形成白色。紅色與綠色經過一定比例混合后就是黃色了。所以黃色不能稱之為三原色
說幾個調色主要的點，你記一下。
最基本的是深紅+ 普藍=紫 ，
普藍+檸檬黃=綠，
大紅+檸檬黃=橙
這個是大的基調，一定要記住，其他的都是在這個基礎上進行的變化。你還要懂得三原色是紅黃藍。
冷色稱為退色，有收縮的效果，加入后有深遠和向后退的效果。具體的顏色有藍色、紫色等。
暖色稱為進色，有擴散、發(fā)揚、向前突出的感覺。具體的顏色有紅色、黃色、赤地千著赭石、熟褐。
而加入白色不是變淡。只是起到調節(jié)明暗的作用。提高畫面的和減弱純度。另外你在亮面和灰亮面可以使用比較大膽些，暗部不用或少用白色，以保持明暗分明。
你還要了解最基本的色相，及明度，純度。
色相就是各種顏色的名稱。
純度是取決于加入其他色多純度就低。如果說只用一種色，那么純度就高。
明度是明亮的程度。看含黑的多少。附上明度強弱的次序，你記一下：黃、橙、綠、紅、紫、藍
懂得這些應該對你會有幫助的。我們就是從這個開始講起的。希望可以幫到你。如果還有不明白的。可以直接問我，一定盡力而為。
5.色彩調色理論
熟 褐 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
啡 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
6.美術色彩基礎知識
LZ好，關于色調呢，你可以通過構圖來確定，比如 如果畫面里面藍色襯布占了超過二分之一，你就可以考慮用冷色調。
暖色調同理【當然在美院里面有可能超常規(guī)，用色調來強調個人感受，我們現在顯然不需要】 關于怎么調色呢，我是這樣認為的，你當然要自己去嘗試，畫畫是手上活，盡量把顏色調到說不出名字來就好，因為生活里大多都不是純色，所以要不斷調，這樣也是培養(yǎng)你的調色能力【我個人喜歡這樣，就是在調色板上一塊范圍調冷色，一塊范圍調暖色，不亂七八糟涂調色板上，有時候筆上的顏色可能沒調太準可能要稍暖一點或冷一點，就不需要把筆洗干凈在調，直接卻暖就在原先的那塊顏色上掃上些顏色，可能有點難理解】，顏料先買文萃吧。比較便宜，適于初學者，LZ，其實最重要的還是把基本功練扎實。
別想著突飛猛進，素描一定要把形畫準，色彩一定要色彩豐富，畫面里應該有你自己的感受。
7.色彩基礎知識
①、色彩由三個方面形成。
1、光源的照射、物體本身反射一定的色彩。
2、環(huán)境對物體色彩的影響。
3、空間對物體色彩的影響。
②、色彩又分三個類型
1、光源色：由各種光源發(fā)出的光。
2、固有色：是指物體自己本身的固有色。
3、環(huán)境色：是指物體周圍環(huán)境的顏色反射到物體上的顏色。
③、色彩的三個屬性
1、色相：是指顏色、色彩的顯著特征。
2、明度：是指顏色、色彩的明暗和深淺。
3、純度：是指顏色、色彩的鮮艷度和飽和度。
以上三個方面就是色彩的基本理論知識。
8.誰能給我點關于美術色彩畫調色的基礎知識
紅+黃=紅橙（紅多黃少，俗稱桔紅）
橙色（等量混合，俗稱桔黃）
黃+藍=黃綠（黃多藍少）草綠
綠色（等量混合）中綠
藍綠（藍多黃少）深綠
藍+紅=紅紫（紅多藍少）
紫色（等量混合）
藍紫（藍多紅少） 原色適當相混： 二間色適當相混：
紅灰色：紅多，黃、藍少 黃灰：橙加黃
黃灰色：黃多，紅、藍少 藍灰：綠加紫
藍灰色：藍多，紅、黃少 紅灰：橙加紫
純灰：黑加白
粉色：紅色 +白色
9.初學色彩應該如何調配顏色
調色 寫生時調配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。
調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關系，從整體中去決定每一塊顏色。
水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關系的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，準備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調一塊，畫一塊，接著又調一塊改一塊。
水粉畫顏色濕時深，干后淺，干濕變化明顯。如果調色時使用粉（白色）多，或已經畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強得紙，顏料的干濕變化就更顯著。
這使水粉畫調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。
這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學時要特別注意這個問題。
所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面濕時，顏色濕與濕比，一口氣畫完，色彩關系容易掌握。
如果在一色已干的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的干濕變化。 水的使用 水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但是也是不可忽視的。
水，主要起稀釋、媒介的作用。調色、用筆和色層薄變化，都與水的使用有密切關系。
一般來說，適當地用水可以使畫面有流暢、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、污點和水色淤積。
而用水不足又會使顏色干枯、粘厚，難于用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。
在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當地多用水，以增強其虛遠和透明感。從作畫步驟來說。
在鋪大調子時水要用的多些，使色層較薄，便于再往上著色。在作畫過程中，水太臟了要及時換。
尤其是畫色彩鮮明的部位，調色用水要潔凈。 白色的使用 水粉畫調色時白色的使用和油畫相似，用的比一般顏色要多。
調用白色的主要作用是增強色彩的明度，降低色彩的純度，在畫近處、實處和高光處時，多調用白色，有助于形體的塑造，使其鮮明、結實和突出。關于調色、水和白色的使用，還需要和用筆以及整個畫面色彩的干濕、厚薄結合處理結合起來考慮，要從表現不同對象的需要出發(fā)，做到有變化而統一。
總的來說，初學時要注意兩種傾向：一種是過多的用水，不敢用鮮明厚實的色彩來塑造形象，造成畫面缺乏色彩對比、形象單薄。另一種是過多地使用白色，不懂得恰當地用水的好處，而使畫面“粉氣”、滯悶。
這兩種毛病的產生，有的是與初學者先接觸過水彩畫或油畫有關。先畫過水彩畫的，要防止第一種過多地用水的毛病。
先畫過油畫的，則要避免第二種過多地調用白色的毛病。至于在有了一定的基礎之后，水和白色的使用又常與作者的個人愛好、技法特點有關。
愛用薄畫法、濕畫法作畫的，一般水的使用便多些。而愛好厚畫法、干畫法作畫的，水的使用便少，白色的使用則較多。
用筆 由于各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。并且是在借鑒油畫。
國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發(fā)展的。水粉畫中常見的筆法。
“平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整； “散除法”——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著； “厚除法”——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間； “點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。
（這種筆法用得較少，較難掌握，初學時不宜過早效仿） 此外，水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法?？捎糜彤嫷蹲鳟嫞部捎米灾浦竦蹲鳟?。
水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發(fā)，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現力。一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些，以增加虛遠感。
而在畫近處、實處和亮部時，筆觸則要顯露些、顏色要厚一些，以增強其結實、突出、明晰的效果。當然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發(fā)，運用不同的筆法。
筆觸也有一個整體性的問題。一幅畫的用筆也要有變化而統一，形成一種節(jié)奏感。
要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。 銜接 水粉畫由于顏色干得較快、干濕變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對于畫好水粉畫關系很大。
水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。 所謂濕接，是鄰接的色塊趁前一塊色尚未干時接上第二、三塊顏色。
或是兩塊相鄰的顏色碰接上。或是一塊顏色中趁濕點入其它顏色，讓其滲化。
再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色，畫到紙上時利用筆肚的水分，讓其自然化接。 所謂干接，就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經干了的時候，再接上第二、三塊顏色。
所謂壓接，就是相鄰的色塊（形體的轉折或不同的物物體），前一塊色畫得稍大于應有的形，第二、三個色塊成一種節(jié)奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。
接上去時，是壓放在前一塊色上，壓出前一塊色應有的形。進行壓接時，要注意顏色（壓接上去的顏色）的蓋色力和粘著性，一般來說壓上去的這塊色要比已畫的色塊稍厚一些。
覆蓋 所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上一層或數層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的。
